In der Süddeutschen ist heute ein Interview mit einem schwerbehinderten Dirigenten (ich vermute Glasknochenkrankheit), der in Augsburg immer mal wieder (ich glaube, einmal im Jahr) barrierefreie Konzerte veranstaltet. Das find ich ziemlich beeindruckend, daß er sich in diesem Bereich durchsetzen konnte. Körperbehinderte sieht man da noch viel weniger als andernorts.

... ist das jetzt eigentlich nicht eher ein Quasselzimmerfaden?

Die Entscheidung würde ich dem Team überlassen. Bisher scheint sich niemand daran gestört zu haben.

I think it's always better to have anything you ever want to find again up here, because the regular search seems to exclude the QZ. And it's not like L&L is so busy that one thread gets in the way.

Today's Met broadcast, already in progress (well, Act 1 just finished), seems to be The Makropoulos Case. Radio as opposed to live or film is sort of frustrating when it's a language like (?) Czech that I can't even recognize a single word in, but I like Janacek otherwise, so maybe I should learn something more about it.

I just wanted to say somewhere (and I trust Sachs will appreciate this) how good one or more basses were last week in whatever Wagner it was from the Met. I think Terfel was the main one (Wotan?), and his voice is always amazing, but someone's German was also really good, on some notes that seemed low to me for a baritone. There was someone native German in a smaller role, so it could have been him; I'm afraid I just don't know the opera well enough to tell who is who just by listening. One of the commentators said, It's like listening to lieder, and that was part of what impressed me too, the way whoever it was put that precise hairsbreadth pause between the vowel and the final T. Maybe it was because I'm still (slowly) reading Fischer-Dieskau's memoir at bedtime, but it made me wonder whether, if it was Terfel, he had been studying with someone native, or if the German singer in the other role (Hunding, I think, whoever that is?) had a bigger, nicer aria than I expected. The women's German was less impressive, and none of their singing really blew me away either, but maybe you have to be more of a Wagner fan to appreciate it properly? Maybe I should learn more about Wagner too.

Fischer-Dieskau seems to have sung more opera than I realized. He really enjoyed Falstaff, for example, and thought he did it well despite having been youngish at the time. I don't know it at all; somehow Shakespeare in Italian has always seemed like it would be sort of a jolt.

He tells funny (and sometimes sad) anecdotes about a lot of directors, and while he can generally find something complimentary to say about most fellow musicians, he gets snippy here and there without naming names, like fussing about composers who can't really play the piano. He also seems to have been something of a sensitive plant about things like hotel rooms and post-performance receptions, but I suppose anyone that caliber can afford to be, and there was a lot more smoking and so on in his day. (Where now there's probably a lot more airconditioning.)

If anyone happens to have any other memoirs or biographies of musicians to recommend, that might also be something for an ongoing thread.

Morgen Abend : http://www.arte.tv/de/Programm/242,day=2,week...

ARTE überträgt die Neuproduktion von Moshe Leiser und Patrice Caurier leicht versetzt von den Salzburger Pfingstfestspielen. In der Rolle der Cleopatra ist die neue Leiterin der Festspiele, Cecilia Bartoli, zu erleben.
Sonntag, 27. Mai 2012 um 20.40 Uhr
Julius Cäsar von den Salzburger Pfingstfestspielen
Dirigent: Giovanni Antonini
Inszenierung: Moshe Leiser, Patrice Caurier
Moderation: Edouard Fouré Caul-Futy
Regie: Olivier Simonnet
Komponist: Georg Friedrich Händel
Ausstattung: Christian Fenouillat
Licht: Christophe Forey
Orchester: Il Giardino Armonico
Mit: Andreas Scholl (Julius Cäsar, römischer Imperator), Cecilia Bartoli (Sopranistin) (Cleopatra, Königin von Ägypten), Anne Sofie von Otter (Cornelia, Pompeos Witwe), Philippe Jaroussky (Sesto, Pompeos und Cornelias Sohn), Christophe Dumaux (Tolomeo, König von Ägypten, Cleopatras Bruder), Jochen Kowalski (Nireno, Kammerdiener), Ruben Drole (Achilla, General, Tolomeos Berater), Peter Kálmán (Curio, römischer Tribun)
Frankreich, 2012, ARTE F

... mehr dazu im Link ...

Ich hoffe, ich verletzte hier keine Rechte, aber es gibt seit etwa einem halben Jahr auf U-Tube ganze Opern zu sehen bzw. hören, dabei sind ungefähr 30 Opern von Donizetti, die ich zum ersten Mal gehört habe, sie wurden alle von einem gewissen DonGaetanoDonizeitti eingestellt (krazy_mom schwelgt und der Rest der Familie leidet, "Wo ist Mama? - In Gallien", ok, das war Norma, aber so ähnlich ist es wieder).

Es gibt dort auch eine sehr schöne Aufführung von Attila (Verdi) zu sehen.

Wie gesagt, jetzt nicht mehr nur Bruchstücke, sondern bis zu 2,5 Std. vom Feinsten!

Something for tomorrow (Saturday): Joseph Calleja in La Boheme from the Royal Opera House, Covent Garden.
http://www.bbc.co.uk/programmes/b01jxrnq

@krazy_mom: thanks for the tip. Can you really watch the whole thing without breaks? At the moment, I often give up on watching plain arias (for learning/sing-along purposes;-)) because I get fed up with that circle going round and round. I'd love to get a second, smaller TV that's internet-enabled so that I could "schwelgen" to my heart's content, but it doesn't seem worth it with my current broadband speed (or is it a bandwidth problem?) :-(.

Jetzt gleich : http://www.arte.tv/de/Programm/242,dayPeriod=...
21:30
Mozart: Le Nozze di Figaro
Live vom Opernfestival von Aix-en-Provence
Mozart: Le Nozze di Figaro
(Frankreich, 2012, 210mn)
ARTE F
Regie: Andy Sommer
Darsteller: Paolo Szot (Graf Almaviva), Malin Byström (Gräfin Almaviva), Patricia Petibon (Susanna), Kyle Ketelsen (Figaro), Kate Lindsey (Cherubino), Anna Maria Panzarella (Marcellina)
Kostüme: Axel Aust
Dirigent: Jérémie Rhorer
Komponist: Wolfgang Amadeus Mozart
Ausstattung: Chantal Thomas
Licht: Dominique Borrini
Inszenierung: Richard Brunel
Orchester: Le Cercle de l'Harmonie
Moderation: Edouard Fouré Caul-Futy
16:9 (Breitbildformat)
An der Seite des großen amerikanischen Baritons Kyle Ketelsen gibt Patricia Petibon die Susanna, in "Le nozze di Figaro" von Mozart, live vom Opernfestival von Aix-en-Provence.
Es spielen das Barockensemble "Les Arts Florissants"und das Orchester "Le Cercle de l'Harmonie" unter der musikalischen Leitung von Jérémie Rhorer. Die Inszenierung ist von Richard Brunel. Jérémie Rohrer war Assistent von Marc Minkowski und später von William Christie. Die Produktion der Mozart-Operin Aix-en-Provence ist seine dritte Zusammenarbeit mit Richard Brunel.


... mehr dazu im Link ...

„Götterdämmerung“ als „Public Viewing“
München. Andreas Kriegenburgs umjubelte Neuinszenierung von Richard Wagners „Götterdämmerung“ wird am Sonntag zum Open-Air-Event. Im Rahmen der Reihe „Oper für alle“ überträgt die Bayerische Staatsoper die Festspielaufführung des letzten Teils von Wagners „Der Ring des Nibelungen“ live auf eine Großleinwand auf dem Max-Joseph-Platz in München. Parallel dazu kann die Oper kostenfrei und in voller Länge als Live-Stream im Internet (www.staatsoper.de ) verfolgt werden (ab 17 Uhr). Stephen Gould singt den Siegfried, Nina Stemme die Brünnhilde, Eric Halfvarson den Hagen. dapd

(aus meiner Tageszeitung, PDF, kann nicht verlinkt werden)

zu #7
http://videos.arte.tv/de/videos/mozart_le_noz...

Sollte noch bis Donnerstag zu sehen sein.

Bryn Terfel fans might be interested in this clip from last night's First Night of the Proms (I meant to post a link yesterday to the live performance but didn't get around to it in time, sorry):
http://www.bbc.co.uk/music/showcase/collectio...
It features Delius's "Sea Drift" - a setting of a poem by Walt Whitman.

It got me thinking about Walt Whitman and choral works. Apart from Vaughan Williams's "Sea Symphony", which I really enjoyed singing not long ago, and Delius's "Sea Drift", what other Walt Whitman choral settings are there/can anyone recommend?

Ooh, ooh *waving hand* --

Vaughan Williams, Dona nobis pacem. Beautiful dirge for the Civil War dead, when Whitman had served on hospital or ambulance duty, tending to the wounded, sick, and dying. (Actually, you may well already know it, but just in case ... Would even be apt to perform, as long as Afghanistan is still going on.)

(Actually, I don't think I know the Sea Symphony; I had a vague memory there was something like that by Britten, but maybe that was the sea interludes from Peter Grimes or something.)

Ich hatte hier schon TheSpace erwähnt (neues Webarchiv für Darstellende Kunst aus GB).
Es gibt dort auch eine Musik-Rubrik, dort ist zur Zeit Berlioz' "The Trojans" in voller Länge anzusehen ("performed at the Royal Opera House Covent Garden on July 5, (2012) (...)directed by David McVicar and conducted by Antonio Pappano").

Ich glaube, hier bin ich richtig, ich weiß nicht, wem ich sonst vorschwärmen soll, ich kenne keine Opernfans (leider).
Ich muss seit Tagen immer wieder hier reinschauen: http://tinyurl.com/72cer7s Rameau Les Indes Galantes in einer wunderwunderschönen Inszenierung (und bis gaaaanz zum Schluss ansehen, die Zugabe ist klasse!).

Thanks, hm--us. I've listened to some snippets on youtube and it certainly sounds an enjoyable sing. Very like "A Sea Symphony" in fact. Very Vaughan Williams in fact;-), but I love anything by Vaughan Williams. Were you thinking of Elgar's "Sea Pictures" perhaps? That's a song cycle of poems by various poets (including Elizabeth Barrett Browning) for contralto/mezzo-soprano.

Speaking of "The Trojans", the ROH Covent Garden production is being sung at The Proms this Sunday, 22 July, broadcast live on BBC Radio 3, also live and "listen again" online:
http://www.bbc.co.uk/programmes/b01l0fz7
Sadly, Jonas Kaufmann will not be singing. He had to pull out of the Covent Garden production because of ill health. I do hope he'll be back to full strength soon. American tenor Bryan Hymel is singing the role of Aeneas instead.

In fact, there's masses of good music to be heard from The Proms all summer (until 8 September). All proms concerts are broadcast live on BBC Radio 3 and online on the actual night and "listen again" is available at bbc.co.uk/proms.
Some concerts are recorded for broadcast on TV (usually BBC4) a couple of nights later. I enjoyed hearing/watching Anne Schwanewilms sing Richard Strauss's Vier letze Lieder this evening, followed by Sibelius Symphony No. 7. So keep an eye on the BBC Radio 3 website, music fans!

http://www.swr.de/unternehmen/presse/-/id=998...
Don Giovanni in Stuttgart
Ein Live-Projekt mit der Oper Stuttgart und Harald Schmidt
Mittwoch, 25. Juli 2012, 20.15 Uhr
Fernsehen – Internet – Public Viewing
Internet, Fernsehen und Public Viewing – das SWR Fernsehen zeigt sich experimentierfreudig. Moderiert von Harald Schmidt
wird die Stuttgarter Premiere der Oper »Don Giovanni« am 25. Juli 2012 live, zeitgleich und aus unterschiedlichen Perspektiven
sowohl im SWR Fernsehen als auch in 3sat und im Schlossgarten vor der Stuttgarter Oper zu sehen sein. Unter SWR.de/dongiovanni
können sechs Kameras, die sowohl auf der Bühne als auch in und außerhalb des Opernhauses platziert sind, einzeln
angewählt werden. ...

... mehr dazu im Link oben oder hier : http://www.swr.de/dongiovanni



Edith hat gerade noch das da gefunden :
http://belcantissimo.blogspot.de/p/opernsendu...
Demnächst in Funk und Fernsehen - und auch im Internet
Meine Auswahl – mit Schwerpunkt Belcanto-Oper
Alle Radiosender können - sofern nicht über Antenne, Kabel oder Satellit empfangbar -
im Internet per Livestream gehört und mit einem Internetradio-Programm
(z. B.Phonostar-Player) auch aufgenommen werden.
TV-Sender werden nur berücksichtigt, wenn sie in Deutschland über Satellit Astra 19.2E frei zu empfangen sind.
Tagesaktuelle Zusammenstellungen von Opernsendungen weltweit: operacast ( http://www.operacast.com/optable.htm )

Jetzt, mit Live-Stream :
http://www.zdf.de/ZDF/zdfportal/web/ZDF.de/Mu...
La Bohème
Opern-Highlight mit Anna Netrebko
Das wird das Opern-Highlight dieses Festspielsommers: „La Bohème“ mit Anna Netrebko aus Salzburg. Das ZDF überträgt zeitversetzt aus dem Großen Festspielhaus. Nina Eichinger führt die Zuschauer durch das Programm.

Erstaunlich, was sich inzwischen alles "live, zeitversetzt" nennt. Früher schrieben die Sender das dazu, wenn die Aufführung z.B. um 19.30 Uhr begann und gesendet erst um 20.15 Uhr wurde. Inzwischen steht das auch schon bei Aufnahmen vom Vortag oder, wie ich im Fall der Zauberflöte auf ORF am Sonntag annehme, fast eine Woche später.

Die Sänger in der Bohème waren übrigens wirklich gut (wobei ich dieses Star-Getue um Netrebko nach wie vor nicht verstehe, sie war gut, aber es gibt vermutlich ein Dutzend Sängerinnen, die genauso gut wären und um die kein solches Aufheben gemacht wird - und sooo schön ist sie jetzt ja wohl auch nicht mehr), die Inszenierung hat mich nicht besonders beeindruckt. In die Jetztzeit verlegen, schön und gut. Aber dann müsste man sich halt überlegen, wie man den Text trotzdem glaubhaft bleiben lässt. Und auch die Ausstattung war nicht gerade überwältigend.

Insgesamt hat mir die Zauberflöte besser gefallen. Auch da gute Sängerbesetztung, auch da einige neue Ideen, und trotzdem in gewisser Weise traditionell, sodass (für mich zumindest) noch alles zusammengepasst hat.
Kann man übrigens hier nachgucken:
http://videos.arte.tv/de/videos/die_zauberflo...

Adrianne Pieczonka (Kanadierin), die Senta in Bayreuth, findet in BR-klassik im Interview, das gerade läuft, die Callas beeindr ü ckend ;-)

Mit besonderen, mitfühlenden Grüßen an hm - - us ;-))

Morgen, 3sat : http://www.3sat.de/programm/?viewlong=viewlon...
12:30
Stereo-Ton16:9 Format
Monteverdissimo. 12 Stunden - Drei Opern
Ein Tag aus der Komischen Oper Berlin
Einführung
Erstausstrahlung
Ein großes Comeback feiert Claudio Monteverdi (1567 - 1643), der mit seiner Musik die Höhen und Tiefen der menschlichen Psyche auslotet, am 16. September 2012 in der Komischen Oper Berlin: Zum ersten Mal werden die drei vollständig erhaltenen Opern Monteverdis - "Orpheus", ...


12:45
Stereo-Ton16:9 Format
Monteverdissimo
Orpheus
Musikalische Fabel in einem Prolog und fünf Akten
Live zeitversetzt
Darsteller:
OrpheusDominik Köninger
Eurydike/ApolloJulia Novikova
Amor/Die Hoffnung/Die MusikPeter Renz
Sylvia/ProserpinaTheresa Kronthaler
CharonStefan Sevenich
u.a.
Bühnenbild: Katrin Lea Tag
Kostüme: Katrin Lea Tag
Kostüme: Katharina Tasch
Choreographie: Otto Pichler
Chor: Chorsolisten der Komischen
Chor: Oper Berlin
Orchester: Komische Oper Berlin
Musikalische Leitung: André de Ridder
Inszenierung: Barrie Kosky
Fernsehregie: Peter Schönhofer
Ganzen Text anzeigen
"Orpheus", 1607 uraufgeführt, gilt als eine der ersten beziehungsweise als erste Oper überhaupt und ist daher ein Markstein in der Operngeschichte. "Orpheus" handelt von der jugendlich-leidenschaftlichen Liebe zwischen Orpheus und Eurydike. Zwei Akte lang werden in Tänzen ...


14:45
Stereo-Ton16:9 Format
Monteverdissimo
Trilogie der Leidenschaft
Barrie Kosky inszeniert Monteverdi
Film von Dietmar Klumm
Erstausstrahlung
Die Operndokumentation "Trilogie der Leidenschaft" begleitet die Entstehung der drei Monteverdi-Opern "Orpheus", "Odysseus" und "Poppea" auf der Bühne der Komischen Oper Berlin. Sie wirft einen Blick hinter die Kulissen, in die "Nähstube" und in die Werkstatt für Bühne und ...

15:25
Stereo-Ton16:9 Format
Monteverdissimo
Odysseus
Musikalisches Drama in einem Prolog und drei Akten
Live zeitversetzt
Darsteller:
OdysseusGünter Papendell
Penelope, seine FrauEzgi Kutlu
Telemachos, sein SohnTansel Akzeybek
Amor/IrosPeter Renz
Melanto, Penelopes DienerinMirka Wagner
u.a.
Bühnenbild: Katrin Lea Tag
Kostüme: Katrin Lea Tag
Kostüme: Katharina Tasch
Choreographie: Otto Pichler
Chor: Chorsolisten der Komischen
Chor: Oper Berlin
Orchester: Komische Oper Berlin
Musikalische Leitung: André de Ridder
Inszenierung: Barrie Kosky
Fernsehregie: Peter Schönhofer
"Die Heimkehr des Odysseus" wurde im Venezianischen Karneval 1641 uraufgeführt. Die Oper ist ohne Instrumentierung überliefert, dafür mit Melodie- und Gesangslinien. Der jugendlich-leidenschaftlichen Liebe zwischen Orpheus und Eurydike steht hier die abgeklärte Sehnsucht ...


18:10
Stereo-Ton16:9 Format
Monteverdissimo
Im Herzen der Nacht
Monteverdis Musen
Filmische Erzählung von Theo Roos
Erstausstrahlung
Vergänglichkeit und Tod, aber auch Fülle und Üppigkeit, Lebensgenuss pur vermittelt die Kunstform des Frühbarock: Ein Fest der Sinne mitten im Alltag. Offensichtlichstes Symbol dieser Dolce Vita sind die Gaumenfreuden. Der barocke Mensch zecht, schlemmt und sublimiert ...


18:55
Stereo-Ton16:9 Format
Monteverdissimo
Poppea
Musikalisches Drama in einem Prolog und drei Akten
Live
Darsteller:
PoppeaBrigitte Geller
Nero, KaiserRoger Smeets
Octavia, KaiserinHelene Schneiderman
Otho, ehemaliger Liebhaber PoppeasTheresa Kronthaler
DrusillaJulia Giebel
SenecaJens Larsen
u.a.
Bühnenbild: Katrin Lea Tag
Kostüme: Katrin Lea Tag
Kostüme: Katharina Tasch
Choreographie: Otto Pichler
Chor: Chorsolisten der Komischen
Chor: Oper Berlin
Orchester: Komische Oper Berlin
Musikalische Leitung: André de Ridder
Inszenierung: Barrie Kosky
Fernsehregie: Andreas Morell
"Poppea", Monteverdis letzte Oper, 1642 uraufgeführt, ist eines der innovativsten Werke des Komponisten und war für die Gattung Oper wegweisend. Im Mittelpunkt steht die historische Figur des Nero. Jede Nacht verbringt Kaiser Nero mit seiner Geliebten Poppea. Doch seine ...


... im Link oben gib's mehr dazu und auch noch weiterführende Links ...

da gibts nochn Trailer von:
http://www.3sat.de/mediathek/?display=1&mode=...

und dann nochn Link zum gucken, für hernach:
http://www.3sat.de/mediathek/?display=1&mode=live

sieht ja genial aus, ich freu' mich schon!

http://www.bayerische.staatsoper.de/866--~Sta...
Die Bayerische Staatsoper präsentiert 2012/13 mit STAATSOPER.TV als erstes internationales Opernhaus eine Saison mit kostenlosen Live-Streams im Internet.

Opern- und Ballettbegeisterte aus der ganzen Welt können insgesamt neun Vorstellungen aus dem Münchner Nationaltheater live und in voller Länge im Internet verfolgen.

Opern- und Ballett-Streams in der Spielzeit 2012/13:

3. November 2012
Jörg Widmann
Babylon

25. November 2012
Giacomo Puccini
Turandot

13. Dezember 2012
John Neumeier/Peter I. Tschaikowsky
Der Nussknacker

30. Dezember 2012
Giuseppe Verdi
Rigoletto

9. März 2013
Leoš Janáček
Jenůfa

20. April 2013
Richard Wagner
Der fliegende Holländer

11. Mai 2013
Giuseppe Verdi
Macbeth

1. Juni 2013
Terence Kohler
Helden

Juli 2013
Stream einer Festspielaufführung
Termin wird noch bekannt gegeben

Vier bis sechs Kameras im Zuschauerraum des Nationaltheaters werden über www.staatsoper.de/tv die Aufführungen in die ganze Welt übertragen. Bis zu 40 Mikrofone im Orchestergraben und auf der Bühne liefern erstklassige Tonqualität.

Die Streams werden in drei verschiedenen Übertragungsqualitäten angeboten, die sich automatisch der jeweiligen Leistung des Computers beziehungsweise der Internetverbindung anpassen.

Staatsintendant Nikolaus Bachler führt vor jedem Live-Stream in das Werk ein, in den Pausen gewährt die Staatsoper Einblicke in den Backstage-Bereich des Hauses. Untertitel in deutscher und englischer Sprache vervollständigen das Angebot. Der User braucht neben einem Computer, Laptop oder Tablet-PC nur eine Breitband-Internetverbindung wie DSL und an das Gerät angeschlossene Lautsprecher.

Als Sponsor für STAATSOPER.TV konnte mit The Linde Group ein international agierendes Unternehmen gewonnen werden, das sich schon seit Jahren für die Bayerische Staatsoper engagiert. Linde ist seit 2008 Spielzeitpartner der Bayerischen Staatsoper und wird für die kommenden vier Spielzeiten nun auch der International Streaming Partner sein.



... mehr dazu und zu den einzelnen Aufführen über den Link oben ...

Interesting, thank you.

I think I may have heard of Kohler, but not Widmann -- have any of you seen anything by either of them?

Did anyone else watch any or all of the Ring cycle from the Met on PBS, a couple of weeks ago? I sat through the whole thing (mostly awake) and recorded most of it, though our annoying local station had given the time wrong for the second of the four nights so I didn't get the last act on disk, I think it was Walküre, which was really one of the better ones.

The men were mostly all really good except for the fill-in Siegfried, who gave it a good effort but whose voice was really nasal and pressed for my taste. I really liked Jonas Kaufmann, not only his voice but that pre-Raphaelite costume with the hair ... And Bryn Terfel was awfully good, and so was Eric Owens, and two or three more German men whom I hadn't heard before.

I was skeptical about the set at the beginning, but liked it much better the more it went along, with the fire and water and so on. Wagner's librettos, on the other hand, kept getting more tiresome -- there's just so much verbiage and so little action, and the arias aren't even as nice as the orchestral music, so they tend to drag on, too. Once Wotan left, I just didn't care as much, though Deborah Voigt as Brünnhilde was better toward the end. Maybe I just lack the gene to appreciate Wagner properly.

But I very much appreciated PBS's having devoted an entire week to it, because it's very unlikely that I will ever see the whole thing live. And I did kind of enjoy reading along with the librettos (downloaded from the Stanford libretto site and one other) and learning some archaic German words, especially forms of küren and why that's related to Walküre, which someone here in the forum kindly explained. (-:

Momentan läuft in London in Covent Garden der Ring des Nibelungen (ich habe heute Rheingold gesehen - mit Bryn Terfel als Wotan und Sarah Connolly als Fricka - schon ziemlich genial :-) ).

BBC (Radio 3) wird den Ring sowie einige andere Opern im Oktober und dann noch einmal um die Weihnachten rum senden.

Hier sind die Daten:
http://www.roh.org.uk/news/bbc-radio-3-to-bro...

Was this the thread where we also post links to online streaming, or was that another thread?

In any case, readers of this thread might be interested to know that the Bayerische Staatsoper will be streaming some productions online throughout the season starting in November.

http://www.bayerische.staatsoper.de/tv/

re #25 : see #22 ! :-)

every Thursday opera matinee, available for the following week
http://www.bbc.co.uk/programmes/b01n1skh
and Saturday night
http://www.bbc.co.uk/programmes/b01n118f

tomorrow Magic Flute from Salzburg
http://www.bbc.co.uk/programmes/b01n6qw8

Der Guardian wird im Laufe des nächsten Jahres Opern von Glyndebourne zeigen.

Als erstes steht Tristan und Isolde auf dem Programm: "Wagner's bicentenary will be recognised at the beginning of the year with Glyndebourne's legendary production of Tristan und Isolde, with Nina Stemme and Robert Gambill, available to view, for free, on the Guardian's website from 26 December to 6 January 2013."

http://www.guardian.co.uk/music/2012/oct/04/g...

Außerdem wird ab dem 3. November "Les Troyens" von Berlioz (London, Royal Opera House Covent Garden) in verschiedenen Kinos - auch in Deutschland - gezeigt. Ich habe die Produktion in London gesehen und sie hat mir gut gefallen.

Hier ist eine Kritik aus dem Guardian dazu:
http://www.guardian.co.uk/music/2012/jun/26/l...

http://cinema.roh.org.uk/content/les-troyens-...

Die Uraufführung läuft noch & ich gehe davon aus, daß leonidische Opernfans nur in geringer Zahl vor Ort sind. Diese sollten sich diesen Link: http://www.bayerische.staatsoper.de/1174-ZG9t... abspeichern & rechtzeitig vorm 3.11.12 nachschauen wo genau der Stream dieses Spektakels gesendet wird. Viel Spaß!

Morgen Abend : http://www.arte.tv/de/programm/242,day=7,week...
20:15
Live aus der Mailänder Scala: Lohengrin
Am 7. Dezember 2012 wird die neue Saison der Mailänder Scala eröffnet. Auf dem Programm dieses musikalischen wie gesellschaftlichen Ereignisses steht Richard Wagners "Lohengrin" in einer spektakulären Besetzung...

Live aus der Mailänder Scala: Lohengrin
(Italien, 2012, 245mn)
ZDF
Darsteller:
Jonas Kaufmann (Lohengrin),
René Pape (Heinrich der Vogler),
Anja Harteros (Elsa von Brabant),
Tomas Tomasson (Friedrich von Telramund),
Evelyn Herlitzius (Ortrud),
Zeljko Lucic (Der Heerrufer des Königs)
Dirigent: Daniel Barenboim
Komponist: Richard Wagner
Inszenierung: Claus Guth
Orchester: Orchestra della Scala
Moderation: Annette Gerlach
Fernsehregie: Arnalda Canali

... mehr dazu im Link oben ...

Morgen, Samstag : http://www.3sat.de/programm/?viewlong=viewlon...
20:15
Dolby-Digital 5.1 Audio
Samstag 23. März
Live zeitversetzt von den Salzburger Osterfestspielen 2013
Parsifal
Bühnenweihfestspiel in drei Akten
Aus dem großen Festspielhaus, Salzburg 2013
Darsteller:
Amfortas - Wolfgang Koch
Titurel - Milcho Borovinov
Gurnemanz - Stephen Milling
Parsifal - Johan Botha
Klingsor - Wolfgang Koch
Kundry - Michaela Schuster
u.a.
Dirigent: Pablo Assante
Literarische Vorlage: Richard Wagner (1813 - 1883)
Bühnenbild: Alexander Polzin
Kostüme: Alexander Polzin
Choreographie: Annett Göhre
Chor: Sächsischer Staatsopernchor, Dresden und der Salzburger, Festspiele, Theater Kinderchor
Orchester: Sächsische Staatskapelle, Dresden
Musikalische Leitung: Christian Thielemann
Regie: Michael Schulz
Moderation: Barbara Rett

... mehr dazu oben im Link und hier :
http://www.3sat.de/page/?source=/musik/167798...

For those with access to BBC iplayer, there was a very enjoyable gala concert for Placido Domingo at the Royal Opera House, Covent Garden, last Friday (still 4 days left to watch it on iplayer).

"From the Royal Opera House, Covent Garden, a concert in celebration of Plácido Domingo, as some of the finest singers of today perform selected gems of the operatic repertory."

Artists include Joyce DiDonato, Nina Stemme, Rolando Villazon, Joseph Calleja.

http://www.bbc.co.uk/programmes/b01pdt87

...Fachsimpeleien und alles andere, was mit klassischer Musik und besonders mit Oper zu tun hat. (Lady Grey, OP)

Darf / kann / muss / soll man Opern übersetzen? In welcher Sprache hört ihr welche Oper am liebsten? Was haltet ihr von Übertitelungen?

Hier hat schon mal jemand ein bisschen vorgedacht: Klaus Kaindl in Zur Problematik der Opernübersetzung und Übertitelung

Irgendwie ist Dein Link verlorengegangen. Aber Tante Google hat ihn wiedergefunden:
https://www.ned.univie.ac.at/node/12660

This isn't directly connected to opera or the other areas listed, but I think it fits in anyway.

WFMT, a delightful classical radio station coming out of Chicago, has a weekly broadcast of a series called "With Heart and Voice" at 13:00 CET/6:00 CDT on Sundays. It's chiefly church music, a broad range of both choral and instrumental (with a strong focus on the organ) -- tending to come from the Episcopal/Anglican/Lutheran bent, but it's not relgious broadcasting per se.

WFMT.com carries the stream, but WFMT can also be found in the classical section of radio broadcasts on iTunes.

Cecilia Bartoli sings Bellini's Norma: exclusive album stream
http://www.guardian.co.uk/music/musicblog/201...

Listen exclusively to a new period-instrument recording of Bellini's tragic opera that, with Cecilia Bartoli as the priestess, reveals the heroine as a woman of flesh and blood

Bin schon dreimal durch :-)

Uii! Danke!!

Heute Abend, 22:00, ZDF : http://musik.zdf.de/ZDF/zdfportal/programdata...
"Aida" aus der Arena von Verona
Moderator: Rolando Villazón, Nina Eichinger
Regie: Nikolai Dörler, Andy Sommer
Musik: Giuseppe Verdi
Darsteller
Der König - Roberto Tagliavini
Amneris - Giovanna Casolla
Aida - Hui He
Radames - Fabio Sartori
Ramfis - Adrian Sampetrean
Amonasro - Ambrogio Maestri
Ein Bote - Carlo Bosi
Die Priesterin - Elena Rossi

... Die grandiose Kulisse des antiken Amphitheaters mit seiner besonderen Open-Air-Atmosphäre, die gigantische Bühne mit opulenter Dekoration und die bunte, multimediale Inszenierung der katalanischen Theatergruppe "La Fura dels Baus" versprechen ein unvergessliches Musikerlebnis. Die musikalische Leitung übernimmt der israelische Shootingstar Omer Meir Wellber. ...

Mehr dazu im Link oben

Hier auch nochmal der Link zu den Veranstaltungen "The Metropolitan Opera live im Kino":
http://www.tmg.de/tmg/index.php?StoryID=418

Kostet um die 30 Euro, ist also auch deutlich preiswerter als ein Flug nach New York und eine Karte für die Met.

The next generation of opera singers:-
Have a look at the BBC Cardiff Singer of the World competition over the next week:
http://www.bbc.co.uk/programmes/b007qn4b/broa...
The American mezzo Jamie Barton should go far:
http://www.bbc.co.uk/programmes/p01bl3kf

Jamie Barton won!
http://www.bbc.co.uk/news/uk-wales-23026686
One to look out for in the future...

Der Guardian hat Links zu den Übertragungen von Glyndebourne: Aktuell kann man "Verdi: Falstaff" und "Strauss: Ariadne auf Naxos" sehen.
http://www.guardian.co.uk/music/series/live-o...

Weitere Opern folgen:
Le Nozze di Figaro – Mozart (recorded 2012): 12 July, 1.30pm
Hippolyte et Aricie – Rameau (live broadcast): 25 July, 6.15pm
Don Pasquale – Donizetti (live broadcast): 6 August, 7.15pm
Billy Budd – Britten (recorded in 2010): 23 August, 1.30pm

Alle Opern sind bis zum 31. August verfügbar. Außerdem gibt es viele Zusatzinformationen zu den Opern und Podcast-Einführungen
http://www.guardian.co.uk/music/2013/may/13/g...

Bei den Proms werden dieses Jahr insgesamt neun Opern gespielt, davon sieben Wagner-Opern.

Bislang gab es am Montag "Rheingold" und gestern "Walküre". V.a. "Walküre" war phantastisch mit Simon O'Neill als Siegmund und Anja Kampe als Sieglinde. Nina Stemme hat die Brünnhilde gesungen und Bryn Terfel war Wotan. Ich denke, für mich ist er der beste Wotan, den ich bislang gehört habe. Die Kritiken in den Zeitungen sind auch angemessen enthusiastisch (mit 5 von 5 Sternen).
z.B.:
http://www.telegraph.co.uk/culture/music/prom...
http://www.independent.co.uk/arts-entertainme...

Die Konzerte sind für sieben Tage online verfügbar:
http://www.bbc.co.uk/proms/whats-on/2013/july...
http://www.bbc.co.uk/proms/whats-on/2013/july...

Bis zum Ende der Saison wird es noch folgende weitere Opern geben:
26. Juli: Wagner: Siegfried
27. Juli: Wagner: Tristan und Isolde
28. Juli: Wagner: Götterdämmerung
4. August: Wagner: Tannhäuser
16. August: Tippett: The Midsummer Marriage
25. August: Wagner: Parsifal
27. August: Britten: Billy Budd

Alle werden von BBC3 live übertragen und sind danach für sieben Tage auf der Proms-Website online verfügbar.
http://www.bbc.co.uk/proms

Jenna, dankeschön für die Info!

Ich mache mir für die Tippet-Oper einen Knoten ins Ohr :-))

Jenna, da hättest Du gestern dem Earl über den Weg laufen können, der extra dafür nach London gefahren ist. Ich bin mit Wagner immer noch nicht warm, aber wahrscheinlich sollte ich es mir einfach mal am iPlayer anhören - kostet ja nichts.

Mozart`s Zauberflöte, aufgeführt auf der Seebühne der Bregenzer Festspiele....ein Erlebnis, der Bodensee als Teil der Kulisse...

http://www.bregenzerfestspiele.com/de/kategor...

ARD am 25.7. "Der Fliegende Holländer", live, zeitversetzt, die Eröffnungsvorstellung der Bayreuther Festspiele:
http://programm.daserste.de/pages/programm/de...

Lady, wenn Du nicht so richtig warm mit Wagner bist, aber nicht ganz uninteressiert, solltest Du da vielleicht einmal reinhören. Ich weiß zwar nicht (genau), wie die Sänger sind, aber auf jeden Fall ist das so ziemlich die melodischste Oper von ihm. Vom Tristan würde ich Dir für den Anfang eher abraten.

Die Bregenzer Zauberflöte ist genau das Richtige, wenn Kinder ihren Spaß an Oper entdecken sollen - sehr bunt, sehr viele Fantasiefiguren ...

Danke für den Tipp, Sachs. Es hakt weniger an melodisch oder nicht, sondern an der bombastischen Orchestrierung und den "knödeligen" Stimmen. Ich bin mehr in der Barockmusik zu Hause. Aber ich lass' nicht locker und hör' mir das mal an.
PS: Beziehungsweise würde ich das, wenn das Erste mir als "Ausländerin" das nicht verbieten würde. :-(

Na, dann muss Du halt doch mit der "heimischen" BBC vorlieb nehmen. ;-)

Das ist ja nett, dass der Earl auch "Walküre" angesehen hat. Hat es ihm denn gefallen?

Meine erste Wagner-Oper war auch der Fliegende Holländer. Allerdings hatten wir - als Studenten - billige Karten und ich habe gefühlt nur die Hälfte der Bühne gesehen (d.h. nur eines der beiden Schiffe). Nett, fand ich auch, dass dies schon einige Jahre her ist und München noch keine Übertitel hatte. Nachdem wir etwa zur gleichen Zeit "Peter Grimes" angesehen hatten, haben wir Peter Grimes, den Holländer und Senta großzügig durcheinander gebracht - es geht ja in beiden Opern irgendwie um Schiffe und das Meer ;-). Das war sehr amüsant, aber sicher nicht der beste Start für Herrn Wagner und mich.

Ich finde, Du solltest Walküre eine Chance geben. Die Sänger und auch die Sängerinnen waren wirklich sehr gut. Ich fand da nichts "knödelig" an den Stimmen. Die Musik ist schon sehr überbordend, aber es gibt wirklich sehr innige, intime Momente. Den ganzen ersten Akt bestreiten nur drei Sänger (Siegmund, Sieglinde & Hunding). Auch sonst gibt es viele Szenen, in denen es um die Beziehungen zwischen zwei Personen geht. Die ganze letzte Szene im dritten Akt ist sehr berührend. Wotan muss Brünnhilde, seine Lieblingstochter, bestrafen, da sie sich seinen Anordnungen widersetzt hat. Man merkt in der ganzen Szene, wie schwer ihm der Abschied fällt und wie sehr er selbst unter der Situation leidet. Er macht alle Zugeständnisse, die sie fordert, und hofft am Ende auf den, der "freie die Braut, der freier als ich, der Gott". Wotan ist insgesamt eine interessante Figur in Walküre. Einerseits ist er der Göttervater und Kriegsgott - derjenige, der der mächtigste der Götter sein müsste. Andererseits muss er seiner Frau Fricka Zugeständnisse machen und ist gebunden an und durch Verträgen und getrieben von den Konsequenzen falscher, unüberlegter Entscheidungen.

Du kannst bei der BBC übrigens auch den Pre-Concert Talk anhören, der in der Pause gesendet wurde, oder den entsprechenden Opera Guide Podcast.
http://www.bbc.co.uk/podcasts/series/operabytes

BR-Klassik sendet die Vorstellung des "Fliegenden Holländer" ebenfalls, dort schon ab 18 Uhr. Vielleicht bekommst Du das ja als Webstream.
http://www.br.de/radio/br-klassik/programmkal...
Ist zwar dann nur Audio, aber da ich die Produktion nicht kenne (und mich auch an die Beschreibung im Vorjahr nicht mehr erinnern kann), kann ich nicht sagen, ob das eher ein Vor- oder ein Nachteil ist ...

Habe gerade gesehen, wer den Holländer dirigiert ... Vielleicht hörst Du doch lieber in die Proms Walküre rein. Auch wenn ich nicht unbedingt die Meinung teile, dass Terfel der beste Wotan ist, dass die 3. Szene im 3. Aufzug (Brünnhilde-Wotan) eine der schönsten, wenn nicht die schönste, Opernszenen ist, stimme ich sofort zu.

I thought Terfel was wonderful as Wotan at the Met. I don't have any other Wotans to compare him with, because I'm not a big Wagner fan either, but still, I thought his German was good and his singing and acting were good. I too would have gone into London to hear him, and I agree that the first act is really nice with Siegmund and Sieglinde. And I wouldn't avoid Walküre in favor of Flying Dutchman; to the contrary.

For me the big problem with Wagner is the text, the wordiness, the unbelievably long gush of faux epic poetry, which I think was an amazing self-indulgence on his part. But if you can manage to just largely ignore the text and listen mainly to the orchestral music (which I realize is probably harder for native speakers), it seems to me that that's where the really pretty parts are. That's why Wagner as opera seems misguided to me, as the voices aren't the main point; there aren't many arias of the melodic kind you expect from opera, just long meandering monologues with too much self-consciously 'poetic' alliteration that you have to sit through. But if you take all that with a big grain of salt, the music can still be nice. Though the women invariably get the short end of the stick, which is another big problem with the whole concept.

Anyway, I hope E.G. liked it, even in the Royal Albert which might not have been my first thought for opera. (-:

Nein, hm, ich habe auch nicht gemeint, dass man das Eine auf Kosten des Anderen links liegen lassen kann. Lady kann sich gerne beides - oder sämliche Wagner Opern, von London und Bayreuth gibt's da in nächster Zeit ja reichlich Übertragungen - anhören. Ich habe nur den Holländer bevorzugt vorgeschlagen, weil der tatsächlich noch am nähesten an "normale" Opern herankommt, sowohl was Melodien oder sogar Arien (Steuermann im 1. Aufzug etwa oder Senta und Daland im 2.) betrifft, als auch hinsichtlich der Länge. Aber ich kenne den Dirigenten, der in Bayreuth am Werk ist, und ich weiß, dass ich bei ihm vieles, was ich sonst mag, einfach nur langweilig finde - weiß aber auch, dass da die Meinungen sehr stark auseinandergehen, für viele ist er das Nonplusultra.

Da ich Wagner mag, habe ich im Laufe der Zeit sehr viele "Wotane" gehört. Was die Wortdeutlichkeit von Terfel betrifft, gebe ich Dir recht, hm. Aber ich habe die Rolle - vor allem den Abschied - etliche andere mit sooooo viel mehr Gefühl singen gehört ...

Der Text war übrigens genau der Grund, warum ich vom Tristan abgeraten habe. Der ist wirklich ziemlich mühsam.

Sachs, wer ist den Dein idealer Wotan?

Ich muss zugeben, dass ich nicht sonderlich objektiv bin, wenn es um Bryn Terfel geht. Ich bin mir oft nicht sicher, wie ich zu Wagner-Opern stehe. Aber jedes Mal, wenn ich Bryn Terfel in einer gesehen haben und bislang habe ich die Meistersinger, den Ring und den Holländer mit ihm gesehen, fand ich die Charakter, die er gesungen hat, 100% nachvollziehbar und ich habe mit dem Wotan, den Holländer und Hans Sachs mitgefühlt und mitgelitten, um das mal ein wenig pathetisch ausdrücken. Dies ging mir sonst bei keinem anderen Sänger in einer Wagner-Oper so und ich habe diese drei Opern und einige andere Wagner-Opern ein paar Mal gesehen.

Sowohl Meistersinger als auch der Holländer waren jeweils eine Konzertaufführung (ohne Kostüme und Requisiten) und ich habe keine anderen gesehen, der in jedem Moment auch gespielt hat; ja geradezu die Rolle gelebt hat. Selbst wenn er auf dem Stuhl gesessen ist, war in "in character".

Zusätzlich ist er wirklich jemand, dessen deutsche Aussprache sehr gut ist.

Aber wie gesagt, ich freue mich über Deine Meinung. Von dem, was Du schreibst, ist die Breitbreite der Sänger, die Du gehört hast, sicher größer als bei mir.

Mich würde das übrigens auch bei anderen interessieren, welchen Sänger sie in Wagner-Opern besonders beeindruckend fande (oder auch in anderen Opern).

Überraschenderweise auch englischsprachig: Donald McIntyre.
Leider habe ich ihn nicht so oft live* gehört, wie Du Terfel, nur einmal mit der Wotan-Brünnhilde-Szene aus dem 3. Aufzug - und da war er auch schon über 70, also die Stimme nicht mehr so, wie man sie etwa aus dem Jahrhundertring kennt. Aber trotz einiger nicht mehr 100%ig perfekter Stellen, hat er das so geschickt gemacht, dass man meist nicht wusste, ob das jetzt ein gewollter emotionaler Ausdruck war oder vielleicht doch ein kleiner Schwachpunkt in der Stimme. Die Intensität, die er selbst da noch hatte, suche ich bei anderen "Bassbaritönern" leider meist vergeblich.

Einigermaßen mithalten kann da für mich auch noch James Morris. Den habe ich aber wiederum nur als Holländer live* gehört. Und auch da war für mich eine besondere Intensität drin, gerade beim Monolog, wo er einige Stellen beinahe "geflüstert" hat.

* natürlich aber in etlichen Live-Aufnahmen / Radioübertragungen, denn von Studioaufnahmen zur Beurteilung von Sängern halte ich nicht viel.

Re #43: Alle werden von BBC3 live übertragen und sind danach für sieben Tage auf der Proms-Website online verfügbar.

Correction: Alle werden von BBC Radio 3 live übertragen ...:-).
http://www.bbc.co.uk/radio3

Ah, Anne, natürlich. Da war ich ein wenig unpräzise.

Allerdings gibt es auch etwas zum Sehen:
* "Tristan und Isolde" am letzten Samstag wurde für BBC4 (Fernsehen) aufgezeichnet. Es wird am 1. September ausgestrahlt und ist dann für 7 Tage online auf dem BBC iPlayer verfügbar (allerdings nur aus UK) http://www.bbc.co.uk/iplayer/
* Außerdem hat der rbb eine kurze Reportage über die Barenboim und dem Ring in London gemacht (30 Minuten). Diese wurde gestern ausgestrahlt und ist im Internet verfügbar (scheinbar nicht länderkodiert): http://www.rbb-online.de/fernsehen/programm/0...

Motetten & Madrigale sind zwar keine Oper aber weil der Faden grad da ist ein Hinweis auf die Stimmwercktage http://www.stimmwerck.de/stimmwercktage.php
Noch heute & morgen mit Werken von Orlando di Lasso.
Die Lokalität http://www.adlersberg.com/ (bei Regensburg) ist ein einzigartiges Ensemble aus Brauerei, Wirtshaus, Biergarten, Kirche & Zehentstadel.
Heute nachmittag gibts ein Symposium über Oröando, abends ein geistliches Konzert mit Stimmwerck & Freunden. Morgen abend dann eine Commedia dell'arte mit Musik von Orlando & Zeitgenossen. Eintritt ist überall frei, Spenden werden aber erwartet.
Gestern konnte ich schon ein wunderbares Konzert mit Teilen von Orlandos Prophetiae Sibyllarum genießen.

Für Kurzentschlossene: http://www.adlersberg.com/der-adlersberg/anfa...

Auch das Folgende ist keine Oper (aber sicherlich hörenswert):

Catrin Finch, eine Ausnahmeharfenistin aus Wales, gibt am 7.8.13 ein 'Free Concert' in Berlin und am 8.8.13 ein Bezahlkonzert:

7.8.: A performance with the NYOW on tour, Brandenberger Cathedral - free concert, 19:30h

8.8.: A performance with the NYOW on tour, Young Euro Classics Festival, 20:00h

NYOW = National Youth Orchestra of Wales

Wiki weiß: http://de.wikipedia.org/wiki/Catrin_Finch

Homepage: http://www.catrinfinch.com/Home.html

Edith: Hilfe! - Welche Kirche, welcher Dom gilt denn als "Brandenburger Cathedral" ?

CD (DE): die Brandenberger Cathedral ist der Dom St. Peter und Paul zu Brandenburg/Havel, siehe auch deren Webseite

Danke! - Ich hatte mich auf den 'Berliner Dom' in der Nähe des 'Brandenburger Tors' konzentriert und war dort (natürlich) nicht fündig geworden.

Ich habe auch erst auf der Seite des Berliner Domes gesucht, aber, nachdem dort das Konzert nicht auftauchte, als nächstes in der stadt Brandenburg gesucht. Und Bingo.

Morgen Abend, Im Fernsehn und live im Internet :

http://www.arte.tv/guide/de/049510-001/don-ca...
"Don Carlo" von den Salzburger Festspielen
Freitag, 16. August um 20:15 Uhr (225 Min.)
Die Salzburger Festspiele feiern den 200. Geburtstag Giuseppe Verdis, und ARTE zeigt Peter Steins Neuinszenierung von 'Don Carlo' in einer Starbesetzung: Jonas Kaufmann in der Titelrolle, Matti Salminen als Filippo II., Anja Harteros als Elisabetta und Thomas Hampson als Rodrigo.

Besetzung
Jonas Kaufmann (Don Carlo)
Matti Salminen (Filippo II.)
Anja Harteros (Elisabetta di Valois)
Thomas Hampson (Rodrigo, Marchese di Posa)
Ekaterina Semenchuk (La Principessa Eboli)
Eric Halfvarson (Il Grande Inquisitore)
Maria Celeng (Tebaldo)


Licht: Joachim Barth
Komponist: Giuseppe Verdi
Kostüme: Annamaria Heinreich
Inszenierung: Peter Stein
Chorleiter: Jörn Hinnerk Andresen
Orchester: Wiener Philharmoniker
Chor: Konzertvereinigung Wiener Staatsopernchor
Moderation: Annette Gerlach
Dirigent: Antonio Pappano
Fernsehregie: Agnes Meth

Wow, Jonas Kaufmann and Thomas Hampson, I bet that will be nice. Maybe we'll get it on DVD some day. (-:

Not opera, but not completely unrelated, so I will allow myself to post it here, I hope you don't mind.

http://www.gsoplay.se/en/video/haydn-killed-c...

That's a clip of a Haydn concert interrupted by a ringing cell phone, also included is a short interview with soloist Christian Zacharias.

Haydn Killed by a Handy

für Anagramm-Fans.

Ihr als Opernliebhaber - wie findet Ihr eigentlich modern inszenierte Opern mit wenig Bühnenbild und modernen, teilweise etwas abgedrehten Klamotten als Kostümen aber einer Handlung z.B. in der griechischen Antike? Ich bin kein besonderer Kenner, sehe mir durchaus aber mal gern eine Oper an, aber bei manchen "modernen" Inszenierungen kringeln sich mir die Fußnägel. Bin ich damit alleine? Gibt es heutzutage eigentlich noch irgendwelche "klassischen" Inszenierungen mit Bühnenbild und Kostümen die dem Kontext der Oper entsprechen?

Gibt es heutzutage eigentlich noch irgendwelche "klassischen" Inszenierungen mit Bühnenbild und Kostümen die dem Kontext der Oper entsprechen?

Ja, gibt es. War 2000 in NY und habe an der Met "La Bohème" gesehen, ich glaube zumindest es war Bohème, die Aufführung war durchaus vergesslich (also alles andere als unvergesslich). Ich konnte es kaum fassen. Da reise ich in die selbsterklärte Kulturhauptstadt der Welt und sitze in einer Inszenierung aus der Mottenkiste, ein dritter Aufguss einer Produktion aus den 1970er Jahren, die versucht, "nah am Original" zu bleiben. Total verstaubt und, dare I say it, in meinen Augen einfach nur faul.

PS: In England sind solche Produktionen auch beliebt, aber die machen es wenigstens liebevoll.

@ Lady:

Da bist Du an der Met aber auch am falschen Platz (gewesen), wenn Du aktuelle Inszenierungen sehen willst. Gerade das Publikum dort ist als sehr konservativ bekannt und obwohl in den letzten Jahren auch einige modernere Produktionen auf die Bühne kamen, gibt es noch nicht diese Auswüchse, die sich in Europa (vor allem würde ich meinen im deutschsprachigen Raum) zeigen.

@ Nefertit:

Wenig Bühnenbild und schräge Klamotten kann ich eigentlich noch ganz gut verkraften. Wenn man dann - bei Häusern mit Repertoirbetrieb - nicht unbedingt in die Premierenserie geht, sondern die Produktion nach 2, 3 Jahren sieht, können in den jeweiligen Rollen "gestandene Sänger" trotzdem durchaus etwas daraus machen. Problematischer wird es, wenn viel auf der Bühne ist bzw. Bühnenbewegungen (Drehbühne, Teile auf der Bühne, die in Bewegung sind) praktisch die Bewegungen und Positionen der Sänger vorgeben oder die Handlung offensichtlich durch die Kulisse in eine völlig unpassende Zeit gestellt wird bzw. die Aktionen überhaupt nichts mit dem Libretto zu tun haben.

Ich hab mal ein Interview mit dem Tenor Piotr Beczała gehört, der die Inszenierungen an der Met grundsätzlich ziemlich "verstaubt", "unmutig" fand und den Grund darin sah, dass die Met hauptsächlich von Sponsoren finanziert wird, die auf etwas "traditionellen" Inszenierungen stehen - ganz anders als bei den deutschen städtischen und staatlichen Bühnen, die wagemutiger sind.

Manche Inszenierungen finde ich hinreißend, andere total daneben - kringelnde Fußnägelauswüchse halt ;-)

Die Staatsoper Hannover hat mich durch ihre modernen Inszenierungen dauerhaft vergrault, in Wien (Staatsoper und volksoper) hatten wir sehr schöne Inszenierungen.

Weiter oben (oder im Vorgängerfaden) hatte ich von der Verwirrung, die eine zwangshaft modernisierte Schlafwandlerin (Bellini, La Sonnambula) in Stuttgart bei uns hervorgerufen hat, geschrieben - da hat einfach nix gepasst.

Ich mag mich auch nicht im Theater provozieren lassen, dafür habe ich Kinder.

Aber oft hat man bei Festspielen, Aufführungen in Schlössern oder ähnlichem Glück und findet noch eine Inszenierung mit viel Spiellaune, bei der die Inszenierung zum Stück passt.

Ich war auch schon in guten, modernen Inszenierungen (Norma in Braunschweig mit einer italienischen Gastspieltruppe, Don Giovanni als Superman in Kassel, vor 30 Jahren), aber das ist so schwer, die meisten machen es sich leicht und setzen auf Sex und Gewalt.

Und, tut mir leid, Die Entführung aus dem Serail im Schlachthaus findet in Zukunft ohne nich statt. Ich gebe mein Geld nicht für des Kaisers neue Kleider aus.

krazy-mom genau deswegen frage ich, die einzigen Opern in denen ich war waren allesamt in Stuttgart und so leid es mir tut, ich finde, dass die Opern dort vor lauter "Wagemut" vollkommen zum Klamauk verkommen.
Ich hatte kürzlich dort Nabucco gesehen, wo beim Gefangenenchor alle mit irgendwelchen Stühlen in der Hand in der Gegend rumfuchteln (ich hatte zwischenrein Angst dass die sich versehentlich gegenseitig damit K.O. hauen) und in irgend einer Szene die Männer in Spandexanzügen und mit Federbüscheln auf dem Kopf rum tanzten (wie eine Schar Hühner!!!). Das ist für mich nicht mehr "Wagemut" das ist schwerste Verunglimpfung.

Hat zufällig jemand den "Attila" vor kurzem auf 3Sat gesehen? Ich war LEIDER dort ... Anfangen tut alles mit einer Horde Kids die Krieg spielen, langsam werden sie älter, irgendwann im Laufe einer Arie wird von verschiedenen Richtungen (nicht visuell sondern nur akustisch wahrnehmbar) auf den Bariton geschossen, sodass er sich während des Singens fallen lassen und wieder aufrappeln muss (und das, obwohl der die Oper eigentlich bis zum Ende unbeschadet überlebt) und am Ende sind alle im Altersheim, mit diversen Gehhilfen und Rollstühlen, wobei's dann noch viele besonders amüsant fanden, wenn da dem Einen oder Anderen die Gehhilfe weggerissen wurde, sodass der/die Betroffene hinfiel ... Das war wirklich Regie vom Schlimmsten!

war das ne Aufzeichnung aus Stuttgart? Klingt jedenfalls genau wie der Schwachsinn den die da verbrechen....

Nein, war Theater an der Wien. Dabei sind die Produktionen dort normalerweise gar nicht so schlecht ...

It's funny that the Met (and by extension probably most American opera houses) is considered dusty and behind the times by (some) central European opera fans, when on this side of the pond German productions have the reputation of being the ones with the absolutely bizarre stagings that make the opera impossible to just enjoy, for no apparent reason. When a classic is a classic, why not stage it where it's set? You wouldn't make a film version of a Dickens novel set in 1930s America, or of Les Miserables set in a Russian gulag, so why can't we have La Bohéme in a garret in Paris where it belongs? Not necessarily the Zeffirelli production, which I think everyone agreed was kept on far too long, but something with the atmosphere that's part of the story.

I don't know; my dad, for example, sneers at all modern productions (and all classical music after 1900) on principle, and I find that attitude equally annoying, because I've seen some that are really well done. I liked the Met's recent Ring set, for example (though I doubt it was worth the enormous cost). I really liked the Traviata with the big clock in the background, that's on film with Netrebko and Villazón and I've also seen live IIRC.

But just as I don't think 'updating' a setting to the modern day, or some other time period in history, is always bad, I also don't think it's always good. There's a Rigoletto in Las Vegas with a 50's convertible onstage (and Gilda's body in the trunk) that I really, really dislike, because the whole point of Rigoletto is that it takes place in a premodern patriarchal society where women are kept literally cooped up behind walls, which is exactly why girls dream of escaping but can't tell which men are trustworthy. The hotel elevator, needless to say, did not get that point across. (Saudi Arabia, on the other hand, would have been perfect, but that would probably have offended someone. There was, incidentally, also a sheik in the Vegas staging, I can't quite remember why.) I'm also really sick of Handel on a nearly bare stage (or alternatively, with astroturf and plastic lawn chairs -- I kid you not) just because the cliché seems to be that you can save a lot on production costs by putting a baroque opera into the season.

Attila in a nursing home also sounds very, very bad. But very European. (-; *wegduck*

When a classic is a classic, why not stage it where it's set?

Stichwort Wirkungsäquivalenz. Warum sollte man einen Stoff, der Menschen in der Uraufführung mitgerissen, so weit wegschieben? Das gilt vielleicht nicht für Stoffe, die zur Uraufführung bereits historisch waren (Aida, Rheingold..) aber zeitgenössische Stoffe, bei dem das Publikum jede noch so kleinste Anspielung verstanden und sich gefühlt hat, als könnte die Geschichte sich in ihrer eigenen Stadt, jetzt, unmittelbar abspielen.

Das diese Modernisierung zum Erreichen der Wirkungsäquivalenz immer funktioniert, will ich nicht behaupten. Dafür, dass sie funktionieren kann ist die Fernsehserie "Sherlock" zur Zeit der brillianteste Beweis.

Vor einiger Zeit (2009?)liefen auf 3sat im Verbund mit dem ZDFtheaterkanal “Die schönsten Opern aller Zeiten” und eine Umfrage dazu. Sieger war schließlich die Traviata mit der Uhr, Salzburger Festspiele 2005 – mit Netrebko und Villazón vor der Münchner Zauberflöte (Everding, Sawallisch, Gruberova, Popp, Moll, 1978?).
Diese Inszenierung fand ich sehr überzeugend - und nebenbei hab ich dabei festgestellt, dass die Netrebko nicht nur gut aussieht, sondern auch singen kann ;-)

>>zeitgenössische Stoffe, bei dem das Publikum jede noch so kleinste Anspielung verstanden

But how many operas is that, really? Weren't the majority of operas already set in historical settings? Or maybe Verdi mostly was (partly to avoid censorship), but Mozart not so much? Interesting question.

It seems to me that if you want the audience to get every nuance, every allusion, what you would need to do is rewrite a good bit of the text as well -- which you could say is comparable to the modern Sherlock, which I agree is successful.

Indeed, one of my gripes with modern staging is when it makes nonsense of what the people are actually saying onstage. Like if they say 'Let us go into the forest' and find themselves on the street in front of a tenement, or whatever. Sometimes if you know the libretto (which I don't usually, in that much detail, but sometimes) you even see that they've just edited the subtitles, in the assumption that no one will understand the original.

The settings that bother me, I think, are the ones where there's too much detail, so that some of it clashes. I don't mind if the set just vaguely evokes an indeterminate type of place, like a dream or a myth, at some indefinite time in the past or future, and I don't mind not having Mozart done in powdered wigs and knee breeches. It's when there are specific details and they're out of place, like the convertible in Rigoletto. To me there's no need to gratuitously subsititute a different setting that's so jarringly out of place.

The Munich Magic Flute sounds good -- I suppose that would have been on VHS, if anything.

Well, hm--us, with the exception of the 'clock' Traviata, which I did not like (too much lying on the ground), but then I don't like Netrebko either - and I don't even know why, because she sings very well and looks very good, too - go figure; any way, with that exception I totally agree with you. Here it has become so terrible that I very carefully check all the information I can get before committing, The Abduction from the Seraglio being played in a slaughterhouse (no hyperbole) really got my goat.

I also remember a I Capuletti e i Montecchi (Romeo and Juliet) with 9998 lightbulbs (I counted and two were broken) - there was nothing on the stage at all, only all those lightbulbs in the background.

And while most of the modern productions won't work (the Sonnambula in Stuttgart was staged indoors all the time, whereas most of the real opera takes place outside - made for a complete separation of libretto from what was going on onstage; and all those 'Bierbänke'…), it seems de rigeur. I have already started looking where to take friends visiting from the US next July, I really could not take them to see a rape in Carmen or all those naked nuns in Tosca :-(

I have dreamt about putting a modern Mabeth on stage, however - not that anybody will ever ask me to. But I always felt the witches could be gossiping housewives, the murderers journalists and lawyers and doctors.

Don Pasquale might also work quite well, in particular as I know several 'Lustgreise' who took trophy wives and on the other hand 'professional heirs', that would still work today.

If anybody would like to discover a rare gem, I just came across I due Foscari by Verdi (I knew of its existence, but had never really listened to it). And even though the recording lacks Ruggero Raimondi, the cast consisting of Cappuccilli, Ricciarelli, a youngish Carreras and Ramey deliver a superb performance. And the melodies are quite joyous, inspite of the dire subject.

Die Traviata hat mir eigentlich auch gefallen - vor allem die Idee mit dem personifizierten Tod fand ich sehr gut - auf der einen Seite als "Gespenst" das man fürchtet und das ständig umgeht, zum Anderen aber auch beinahe ein Freund, zu dem es Violetta irgendwie hinzieht ...

Dafür bin ich beim neuen Met-Ring noch nicht über das Rheingold hinausgekommen. Die Besetzung ist nicht unbedingt das, was mich wahnsinnig lockt, und die ganze Bühnenmaschinerie in Rheingold macht die Sache nicht gerade so überzeugend, dass ich unbedingt mehr sehen möchte.

Apropos Ring: War das nicht auch in Stuttgart, irgendwann Mitte der 90er würde ich jetzt einmal schätzen, wo das für mich furchtbarste Walküren-Ende auf die Bühne kam: Brünnhilde stirbt im 1. Stock, an einem Tisch sitzend während sich Wotan im Erdgeschoss das als Live-Video reinzieht und dann gleich nochmal die Wiederholung anschaut?

Due Foscari gibt's im Jänner ebenfalls im Theater an der Wien. Ich kenne sie von Videos und freu mich schon drauf - vor allem da es die Inszenierung schon mal wo anders gab und sie angeblich sehr schön und überhaupt nicht hypermodern sein soll.

Den Rigoletto von der Met habe ich noch nicht gesehen, aber ich kenne eine Produktion bei der die Geschichte in die Filmbranche verlegt wurde, der Duca ist ein Filmstar (Duca ist so Art Künstlername), Rigoletto ist am Set das "Mädchen für alles" und hat den Star bei Laune zu halten, und Gilda möchte er von all dem abschirmen. Grundsätzlich ist das für mich eine völlig akzeptable Umsetzung des Stoffes.

Und was die Anpassung von Untertiteln anbelangt, um mit modernen Inszenierungen zusammenzupassen: Noch schlimmer fand ich es, als vor etlichen Jahren bei einem Simon Boccanegra aus Paris tatsächlich einige Worte des gesungenen Textes geändert wurden, um zur Inszenierung zu passen.

Sachs, das mit dem veränderten Libretto erinnert mich an einen Heiligabend vor einigen Jahren, als in St. Clemens in Hannover ein moderner Text von Stille Nacht, heilige Nacht gesungen werden sollte. Reiner Krampf und die Hälfte der Gemeinde hat es mir gleich getan und den Originaltext gesungen. Ist dann auch sang- und klanglos in der Versenkung verschwunden...

Halt mich bitte über die beiden Foscari auf dem Laufenden - wenn das gut ist, fahre ich da auch mal hin (kann ich vielleicht sogar mit einer Dienstreise kombinieren...).

Ich kann dann gerne berichten. Allerdings bin ich erst bei der vorletzten Aufführung der Serie - und mit kurzfristig Karten bekommen sieht es vermutlich schlecht aus, da sich schon sämtliche Placido Domingo Fans auf die Karten stürzten, kaum dass der Vorverkauf begonnen hat. Dieser eine Termin ist mit einem anderen Sänger in der Rolle des alten Foscari, da wäre es vielleicht sogar noch kurzfristig möglich.
Nicht, dass ich Domingo nicht mögen würde, aber mir geht es in diesem Fall mehr darum, das Werk einmal live zu erleben als um einen bestimmten Sänger, also warum sollte ich den ganzen Hardcore-Fans die Karten streitig machen?

A review of a recent Traviata from Milan on Arte:

>>dDiana Damrau vo Genzburg hadd ganz wondrbar xonge, ausdruxschdark ond midd ar abbseludd saubre ond ronde Häeche

I like Diana Damrau too, but I didn't understand that last Swabian word. )-;

Rigoletto from the Met was the kickoff to this year's radio broadcast season. I only heard the end, so I didn't pick up on why Gilda was (apparently) Sonia Yoncheva instead of the previously announced Aleksandra Kurzak. But whoever she was, she was very good.

Met fans who are finished with their Christmas shopping will be looking forward to next Saturday's Falstaff, with James Levine returning to the podium (see his interview with Charlie Rose) and a live-in-HD broadcast in movie theaters (14.12. 19h MEZ? ohne Gewähr). I've never heard of Ambrogio Maestri, but if Levine picked him he should be good, and Angela Meade and Stephanie Blythe are standouts.

For those interested in the historical or Shakespeare background, The Hollow Crown is a recent BBC film version of the Henry IV-V history plays. For Henry V the Branagh version is better, or there's also an old wartime one with Laurence Olivier.

"clear and round hight notes" (Höhe)

Ich hab sie mir auf ARTE angeschaut, und ich kann wirklich nicht nachvollziehen, wofür all die Buhs waren, vor allem nicht bei Beczala. Die Inszenierung kann man mögen oder nicht, aber da gab's schon VIEL Schlimmeres. Aber das ist halt vermutlich Milano ;-)

Maestri hat den Falstaff auch in Salzburg heuer gesungen. Ich würde ihn nicht als Spitzensänger sehen, aber er ist irgendwie der Falstaff "in persona".

Yoncheva ist im Juni in Wien auch als Julietta eingesprungen - auch da wirklich toll.

@83:
dDiana Damrau vo Genzburg hadd ganz wondrbar xonge, ausdruxschdark ond midd ar abbseludd saubre ond ronde Häeche
Hochdeutsch:
Diana Damrau von Günzburg hat ganz wunderbar gesungen, ausdrucksstark und mit einer absolut sauberen und runden Höhe

Where did you find this interesting review?

Ein "t" zu viel, sorry, hm. "high notes" of course.

Where did you find this interesting review?

Here you go.

Möglicherweise für die eine oder den anderen interessant: http://www.deutschlandfunk.de/du-bist-die-wel... (lange Radiosendung über die Tenöre Richard Tauber und Joseph Schmidt)

In BR-klassik Radio läuft gerade, auch im Stream:
http://www.br.de/radio/br-klassik/programmkal...

Aus dem Münchner Nationaltheater - Surround

Giuseppe Verdi: "La forza del destino"

Marchese di Calatrava/Padre Guardiano - Vitalij Kowaljow
Donna Leonora - Anja Harteros
Don Carlo di Vargas - Ludovic Tézier
Don Alvaro - Jonas Kaufmann
Preziosilla - Nadia Krasteva
Fra Melitone - Renato Girolamo
und andere
Chor der Bayerischen Staatsoper
Bayerisches Staatsorchester
Leitung: Asher Fisch

Zwar nicht um Oper, dafür um Sängerknaben, genauer gesagt britische Knabenchöre, geht es hier: http://www.bbc.co.uk/iplayer/episode/b03mfvlc... (leider nur noch bis Samstag 11.1., 16h online!)

Sa. 15.02.2014
19.00 - ca. 22.00 Uhr
3 Stunden (1 Pause)

Live-Stream

La clemenza di Tito

Bayerische Staatsoper  

Besetzung / Cast
Musikalische Leitung / Conductor Kirill Petrenko
Inszenierung / Director Jan Bosse
Bühne / Set Stéphane Laimé
Kostüme / Costumes Victoria Behr
Licht / Lighting Ingo Bracke
Video Bibi Abel
Produktionsdramaturgie / Dramaturgy Miron Hakenbeck
Chor / Chorus Sören Eckhoff

Tito Vespasiano Toby Spence
Vitellia Kristine Opolais
Sesto Tara Erraught
Servilia Hanna-Elisabeth Müller
Annio Angela Brower
Publio Tareq Nazmi

Live from the Met
in HD (cinema) or via radio

Saturday, March 15
1 pm EDT, 12 pm CDT (3 hr 15 min)
(I believe that's 6 pm MEZ, 5 pm GMT if you're not yet on summer time? But check me ...)

Werther (Massenet)
Sophie Koch, Jonas Kaufmann
Alain Altinoglu, conductor
production by Richard Eyre
http://www.metoperafamily.org/metopera/livein...
http://www.metoperafamily.org/metopera/livein... (Find a theater near you)

Friends just played for us a CD of verismo arias by Kaufmann that was very impressive, and I've really liked him in other things. I believe this is the closing performance, though some movie theaters may show a rebroadcast Wednesday night.

http://www.naxos.com/education/opera_libretti... (French)
http://www.opera-guide.ch/opera.php?id=209&ui... (German)

#92 was on BBC
http://www.bbc.co.uk/programmes/b03y38d7

Monday 24tn March - BBC Radio 3 - Der Rosenkavalier
http://www.bbc.co.uk/programmes/b03w0fz2

you might also like to look at this
http://www.bbc.co.uk/programmes/b006tnpy/epis...

Live from the Met (radio)
Wozzeck
by Alban Berg

Saturday, March 22
1 pm EDT, 12 pm CDT (1 hr 55 min)
(6 pm MEZ, 5 pm GMT?)

James Levine; Deborah Voigt, Thomas Hampson, Simon O'Neill

http://www.opera-guide.ch/opera.php?id=23&uil...

I know zero, zip, nada about twelve-tone music or Berg, but it's notable enough that James Levine and Thomas Hampson are both doing this one, so it seems at least worth a good college try. Nothing ventured, etc.

So, I dutifully listened to Wozzeck, but boy, was it grim. Both the music and the plot. I hate to be one of those people who whine about modern music just because it's unfamiliar, but I can't say I enjoy twelve-tone. Maybe you have to know more about it to appreciate it.

Sonnambula, which just finished earlier this afternoon on the radio from the Met, was much lighter and more enjoyable. I thought Diana Damrau sounded a little tense/pinched on top, but everything else was really pretty, and Javier Camarena was also good. And apparently she did cartwheels onstage.

But the reason I'm posting is to get a jump on next Saturday, which will be another one shown in movie theaters worldwide (see links in #92).

Live from the Met in HD (radio and cinema)
La Bohème
by Giacomo Puccini

Saturday, April 5
12:55 pm Eastern, 11:55 am Central, 9:55 am Pacific (3 hr 25 min)
(6:55 pm central Europe, 5:55 pm UK?)

Stefano Ranzani, cond.; Anita Hartig, Susanna Phillips, Vittorio Grigolo, Massimo Cavalletti, Patrick Carfizzi, Oren Gradus

The Zeffirelli production has been around a long time now, and some critics turn up their noses, but it's traditional and romantic.

And this opera could even be fun for kids, or anyone else new to opera. Bohème was the first opera I ever saw -- a college production in a gymnasium, sung in English with only a piano, but I loved it.

Anyway, it's an opera that many people love, so if you're interested, you might want to plan ahead and get tickets sooner rather than later.

The last live in HD broadcast, Werther, apparently broke a record in Germany, passing a million, or was it a billion, tickets sold. And Jonas Kaufmann said hello to everyone in really fast German and I understood him, mostly. (-:

It actually made me wonder if the subtitles for these Met broadcasts are in English worldwide, or if (as I would hope) they show it with subtitles in the local language. Have any of you been to one?

And do they air live in Asia and the Pacific, and if so, do people go in the middle of the night?

Mach Dir nichts draus, hm. Obwohl beim Wozzeck eigentlich zwei "meiner Jungs" dabei waren, saß ich am Ende der Übertragung auch da und war froh, dass es vorbei war. Ich hab zwar nicht generell Probleme mit modernen Werken, aber dieses Werk hat sich mir - trotz doch einigen Aufnahmen die ich inzwischen gehört habe, da sich immer wieder interessante Sänger in die Besetzung verirren - noch immer nicht erschlossen.

Was die Untertitel angeht, kann ich leider auch nicht weiterhelfen, kann mich aber mal umhören, ein paar Freunde waren schon bei Kino-Übertragungen.

Hi, Sachs. I just read, belatedly, a review in something -- probably the New Yorker -- comparing a concert performance of Wozzeck, by the Vienna Philharmonic at Carnegie Hall, with the Met one later. The reviewer said, IIRC, that Matthias Goerne had stepped in for Hampson on short notice at the Met, after singing the role in the concert version, and done very well; that might have been earlier in the run than the matinee radio broadcast.

Yes, Alex Ross, 'The Vienna Fixation: The 'City of Drama' festival at Carnegie Hall,' in the March 24 issue of the New Yorker, pp. 94-95. He wasn't too pleased with Welser-Möst or the Vienna Phil on the whole -- he said there were even some ragged entrances in the strings, which doesn't seem typical for a group that's usually so precise. But he liked a concert performance of Strauss's 'Salome' conducted by Andris Nelsons. That's another opera that's not very cheery. Well, I suppose many operas aren't. (-:

If it's cheery, it's an operetta! ;-)

Oder noch schlimmer: ein Musical ;-(

I just discovered an interesting site, Operacast.com, which lists opera stations and opera broadcasts on the Internet.

I see that no me bré has already referred to it in a link in #15. But I think it deserves a more prominent re-mention.

The site looks like a real labor of love. It includes a list of opera stations, schedules of recurring opera broadcasts, and a detailed schedule. ("This Saturday," ... "This week: Tuesday," etc.)

Gestern ist das Programm der BBC Proms veröffentlicht worden. Nach dem Fokus auf Wagner letztes Jahr, gibt es dieses Mal - anläßlich des 150. Geburtstags von Richard Strauss - drei Opern von Richard Strauss:

22. Juli: Der Rosenkavalier (Glyndebourne Produktion)
30. August: Salome (Produktion der Deutschen Oper mit Nina Stemme als Salome)
31. August. Elektra (Semyon Bychkov: BBC Symphony Orchestra).

Außerdem werden Bach's Johannespassion und die Matthäuspassion aufgeführt (auch wenn das natürlich keine Opern sind).

26. Juli: Bach: Johannespassion (Sir Roger Norrington: Zurich Chamber Orchestra, James Gilchrist als Evangelist)
6. September: Bach: Matthäuspassion (Peter Sellers Produktion, Sir Simon Rattle: Berliner Philharmoniker mit Mark Padmore als Evangelist und Christian Gerhaher als Christus).

Hier der Link http://www.bbc.co.uk/proms (natürlich mit Informationen zu allen Konzerten während der Proms). Alle Konzerte werden in BBC3 Radio übertragen und sind für sieben Tage auf der BBC-Seite verfügbar.
Viele Proms werden auch im Fernsehen gezeigt. (http://www.bbc.co.uk/proms/whats-on/2014/cate...)

Wow. That St. Matthew Passion in September looks really good, for anyone who doesn't mind that it's not a period-instrument performance (and I certainly wouldn't). Thanks for the tip, vicariously -- I envy those of you who live close enough to go.



While the thread is showing, I'll just take the opportunity to mention another Saturday offering in movie theaters:

Live from the Met in HD (radio and cinema)
Così fan tutte
by Mozart

Saturday, April 26
12:55 pm Eastern, 11:55 am Central, 9:55 am Pacific (3 hr 25 min)
(6:55 pm central Europe, 5:55 pm UK?)
Approx. running time 4 hrs. 5 min.

James Levine; Susanna Phillips, Isabel Leonard, Danielle de Niese, Matthew Polenzani, Rodion Pogossov, Maurizio Muraro

Es gibt die Matthäuspassion mit den Berliner Philharmonikern auch auf DVD und Blu-ray, die Du über die Website der Berliner Philharmoniker bestellen könntest, wenn Du die Aufführung unbedingt sehen willst.
https://www.berliner-philharmoniker-recording...

Die Aufführung ist von 2010 und hat fast die gleiche Besetzung wie die Aufführung bei den Proms. Der einzige Unterschied ist, dass in 2010 noch Thomas Quasthoff die Baritonarien gesungen hat. Zwischenzeitlich singt er ja nicht mehr in der Öffentlichkeit. Die Baritonarien werden bei den Proms von Eric Owens gesungen.

Thank you, that's very interesting. I don't know if I want it badly enough to buy it on DVD, but who knows, I might.

Is it fully staged or semi-staged, since there's apparently a 'production' by Sellars? I'm not sure if I would like that to own or not, but it could be interesting to see. (Never mind, I can look it up myself, I just wondered if you had seen it by any chance.)

I like both Quasthoff and Eric Owens; I wasn't aware that the former is no longer performing in public.

Speaking of which, there was just a little paragraph in the news today that Ben Heppner has announced he's retiring, at 58.

Die Berliner Philharmoniker haben auch eine virtuellen Konzertsaal, in dem man die Aufführung ansehen kann (ebenso wie die Johannespassion). Ich weiß aber nicht, wieviel das kostet.
http://www.digitalconcerthall.com/en/concerts...

Auf der Websites kann man aber umsonst eine Einführung mit Simon Halsey ansehen und ein Gespräch zwischen Peter Sellars und Mark Padmore. Ich glaube, man muss sich nur anmelden. Die werden sicher etwas zur Inszenierung sagen und vielleicht gibt es auch Ausschnitte.

Thomas Quasthoff hatte Anfang 2012 angekündigt, dass er aus gesundheitlichen Gründen nicht mehr in der Öffentlichkeit singt. Er scheint allerdings manchmal als Sprecher aufzutreten. Ich habe ihn letztes Jahr in der Wigmore Hall bei einer Aufführung der "Sieben letzten Worte" von Haydn (als Streichquartett) gesehen. Er hat zwischen den Sätzen verschiedene Texte gelesen, was mir gut gefallen hat.

http://www.zeit.de/kultur/musik/2012-01/karri...

Für die New Yorker Leoniden samt Umgebung: das Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks kommt nach New York.

http://www.br.de/radio/br-klassik/symphonieor...

Seh ich jetzt erst, ist ja schon am Wochenende:
[IMG]http://i59.tinypic.com/2cnjbc3.jpg[/IMG]
[IMG]http://i61.tinypic.com/lcwgi.jpg[/IMG]

Der Rosenkavalier BBC Radio3 Proms - tonight 18.30 and probably the rest of the week on demand

Keine Oper, aber schöne Stimmen in "bei Rengschbuag" vom 1.-3.8..
Diesjähriges Thema: Heinrich Isaak (O Innsbruck ich...usw.)
Für Leute die klüger werden wollen gibts auch Vorträge & am Samstag eine Akademie.

http://www.stimmwerck.de/stimmwercktage.php?i...

mit eigener Brauerei & Biergarten

http://www.adlersberg.com/

Soweit ich weiß ist der Eintritt frei, Spenden werden jedoch erwartet.

Ich war gestern Abend bei den Proms in der Royal Albert Hall und habe die Matthäuspassion (Berliner Philharmoniker) gesehen und bin mehr als begeistert. Ich fand die szenische Darstellung hervorragend und ich war wirklich beeindruckt von den Sängern und der ganzen Inszenierung.

Ich mag Christian Gerhaher sehr gerne. Er hat den Christus gesungen und war großartig (allerdings ist die Rolle ja leider nicht so groß). Mir haben auch Magadalena Kozena und v.a. Eric Owens, den ich bislang gar nicht kannte, sehr gut gefallen.

Überragend aber war Mark Padmore als Evangelist. Ich mag seine Stimme und sehe ihn ohnehin gerne. Ich hatte ja schon früher geschrieben, dass dies eine szenische Darstellung war, die von Peter Sellers inszeniert war.

Man bekommt den Eindruck, dass der Evangelist, die anderen Solisten und der Chor, bei der ganzen Passion dabei waren und sich am Grab erzählen, wie alles geschehen konnte. In gewisser Weise scheinen sie erst durch das Erzählen und Erinnern wirklich zu realisieren, was passiert ist. Christian Gerhaher, der den Christus sang, saß als einziger etwas abseits (und im zweiten Teil in der Gallery der RAH und damit für die meisten Zuschauer nicht sichtbar). Er war nicht Teil des Geschehens, sondern es schien, er ist nur da, weil sich alle an ihn und an das, was passiert ist, erinnern. Dafür ist der Evangelist derjenige, der die Geschichte gleichsam beim Erzählen, durchlebt und durchleidet. Sehr, sehr beeindruckend. Ich fand Mark Padmore nicht nur gesanglich, sondern auch schauspielerisch sehr überzeugend und realistisch.

Der Link zu BBC Radio3 ist hier: http://www.bbc.co.uk/programmes/b04gjz1z (leider ohne Bilder, allerdings dafür für vier Wochen verfügbar)

Ich war auf der Website von Mark Padmore und habe gesehen, dass die Aufführungen am 7. und 8. Oktober in New York ist (im Lincoln-Center). Ich weiß ja nicht, ob es da noch Karten gibt und wie teuer diese sind, aber die New Yorker Leoniden sollten sich das nicht entgehen lassen.
http://www.markpadmore.com/event/bach-st-matt...

Hat eigentlich irgendjemand die Aufführung in Berlin oder Salzburg vor ein paar Jahren gesehen? Mich würden andere Meinungen und Eindrücke interessieren.

Jenna, belatedly, the Berlin Philharmonic semi-staging of the St. Matthew Passion in NYC (at the Armory, I think, not Lincoln Center?) got wonderful reviews, making me wish that I could have seen it, but also reminding me to give the DVD from Berlin to myself for Christmas. Or, at this point, Easter.




Onward to December, even though I'm far from ready. Here's another opera listing, for those not frantic with, er, other things. I won't be sitting for 6 hours in the movie theater, but I'm going to try to catch at least some of it on radio.




Live from the Met in HD (radio and cinema)

Wagner, Die Meistersinger von Nürnberg
Saturday, December 13

12:00 pm Eastern, 11:00 am Central, 9:00 am Pacific
(6:00 pm MEZ, 5:00 pm UK?)
Approx. running time 6 hours,
including 2 intermissions

James Levine; Annette Dasch, Johan Botha, Michael Volle


I have even printed out the libretto (e.g., http://opera.stanford.edu/iu/libretti/meis01.htm ) and can report that if you reduce it to 9-point type in 2 columns, it's only about 44 pages. (-:

http://www.br.de/radio/br-klassik/webconcert/...


Barockspektakel am Freitag, 19:30 MEZ

Oh, Soler. Schad, da bin ich auf einen EoC-Konzert.

A piece of sad news for Met fans: the passing of a familiar voice hosting radio broadcasts, Margaret Juntwait.

related discussion: Der Goße Scwarze Vogel III - #214 #214

A P.S. to #113...

The new host of the Metropolitan Opera radio broadcasts is Mary Jo Heath. http://artsbeat.blogs.nytimes.com/2015/08/13/...

http://parterre.com/2015/08/13/torch-passed/

By the way, Parterre.com is an int

A P.S. to #113...

The new host of the Metropolitan Opera radio broadcasts is Mary Jo Heath. http://artsbeat.blogs.nytimes.com/2015/08/13/...

http://parterre.com/2015/08/13/torch-passed/

By the way, Parterre.com is an interesting resource for opera fans. Lots of interesting posts, and very active comments.

Rigoletto live from the Met
Saturday 12th December 2015
via BBC3 http://www.bbc.co.uk/programmes/b06rw51g

BBC3 is a TV station. This is BBC Radio 3.

The Met radio season actually opened yesterday, Saturday, with La Boheme. No idea why the radio season is so far behind the actual season -- it was frustrating when in October and November there were already Live in HD performances in movie theaters, but you couldn't even get it on the radio.

The rest of the next couple of months:

______________

Rigoletto
Verdi
December 12
1 pm ET (7 pm MEZ, 6 pm GMT?)
3 hrs 20 min
Roberto Abbado; Nadine Sierra, Piotr Beczala, Zeljko Lucic
(The annoying Las Vegas 1960 setting ... good not to have video.)

La donna del lago
Rossini
December 19
1 pm ET (7 pm MEZ, 6 pm GMT?)
3 hrs 20 min
Michele Mariotti; Joyce DiDonato, Lawrence Brownlee

Barber of Seville
Rossini
December 26
1 pm ET (7 pm MEZ, 6 pm GMT?)
Abridged English-language holiday presentation for families
2 hrs 15 min
Antony Walker; Isabel Leonard, Elliot Madore, Taylor Stayton

Die Fledermaus
Strauss
January 2
1 pm ET (7 pm MEZ, 6 pm GMT?)
English-language holiday presentation
3 hrs 45 min
James Levine; Susanna Phillips, Susan Graham, Toby Spence, Paulo Szot

Anna Bolena
Donizetti
January 9
1 pm ET (7 pm MEZ, 6 pm GMT?)
3 hrs 45 min
Marco Armiliato; Sondra Radvanovsky, Stephen Costello, Ildar Abrdrazakov

Les pêcheurs de perles
Bizet
January 16
Live in HD (in cinemas): 12:55 pm ET (6:55 pm MEZ, 5:55 pm GMT?)
Radio: 1 pm ET (7 pm MEZ, 6 pm GMT?)
2 hrs 55 min
Gianandrea Noseda; Diana Damrau, Matthew Polenzani, Mariusz Kwiecien, Nicolas Testé

Turandot
Puccini
January 30
Live in HD (in cinemas): 12:55 pm ET (6:55 pm MEZ, 5:55 pm GMT?)
Radio: 1 pm ET (7 pm MEZ, 6 pm GMT?)
3 hrs 35 min
Paolo Carignani; Nina Stemme, Marco Berti, Anita Hartig, Alexander Tsymbalyuk

______________

If you enjoy the Met, you might like to consider making a year-end contribution. They can always use the support.

http://metopera.org

The Met season comes to an end. This coming Saturday is the last live-in-HD showing in cinemas, and next Saturday is the last radio broadcast.

______________________

Live in HD (cinema) and radio
Elektra
Saturday, April 30
1 pm ET (7 pm MEZ, 6 pm GMT?)
2 hrs 10 min
Esa-Pekka Salonen; Nina Stemme, Adrianne Pieczonka, Waltraud Meier, Burkhard Ulrich, Eric Owens
Patrice Chéreau production

I've skipped the last few live opera movies, but Mom said I really should have gone to Roberto Devereux, it was so striking, and this one really sounds like it's going to be worth it. Here's the libretto in case anyone else wants to join me in reading up beforehand.

http://opera.stanford.edu/Strauss/Elektra/lib...

See you at the movie theater! (-:



radio broadcast
Die Entführung aus dem Serail
Mozart
Saturday, May 7
1 pm ET (7 pm MEZ, 6 pm GMT?)
Albina Shagimuratova, Kathleen Kim, Paul Appleby, Hans-Peter König, Matthias von Stegmann

http://www.nytimes.com/2016/04/24/arts/music/...

James Levine was originally listed as conductor, but I don't know if he's really still doing this one or not.


______________________

The 2015-16 Met season has also marked some sad departures, from the death of longtime radio host Margaret Juntwait last fall (#113 above)

https://dict.leo.org/forum/editFollowupgenera...

to the retirement or emeritus status (really this time) of longtime conductor James Levine,

http://www.nytimes.com/2016/04/15/arts/music/...

and just 10 days ago, the death of countertenor Brian Asawa, who should still have been in his prime.

related discussion: Der Goße Scwarze Vogel IV - #202

A related parallel thread:

related discussion: Meistersinger in Munich, with Jonas Kaufmann - #13



In the US, the Met is due to open its live in HD season October 8 in movie theaters, though unfortunately (WHY???) the radio broadcasts are delayed again for two months, grrrr.

http://www.nytimes.com/2016/09/25/arts/music/...
http://www.operanews.com/Opera_News_Magazine/...
http://www.nytimes.com/2016/09/26/arts/music/...
http://www.nytimes.com/aponline/2016/09/27/ar...

R.I.P.
Met broadcast host Peter Allen

related discussion: Der Goße Scwarze Vogel V - #88

Next live in HD broadcast in movie theaters (sorry I failed to mention Tristan, the season opener):

Don Giovanni
October 22
12:55 pm ET (18:55 MEZ?)
3h 30min.
Fabio Luisi; Hibla Gerzmava, Malin Byström, Serena Malfi, Rolando Villazón, Simon Keenlyside, Adam Plachetka

After that there's a long inexplicable gap until December 3, when radio broadcasts begin with Manon Lescaut, and December 10, the next live in HD broadcast, of the premiere of L'Amour de Loin by Kaija Saariaho.

I still don't understand why they can't do any radio in the fall. But I suppose we should be grateful for what we get -- and especially for the memory of hosts like Peter Allen and Margaret Juntwait.

Another Metropolitan Opera live in HD performance, which has been getting good reviews since the run opened.

Gounod
Roméo et Juliette
Saturday, January 21
12:55 pm ET (18:55 MEZ?)
3 h. 20 min.
Gianandrea Noseda; Diana Damrau, Virginie Verrez, Vittorio Grigolo, Elliot Madore, Mikhail Petrenko

The production is by Bartlett Sher, new to the Met but previously seen at Salzburg and La Scala, apparently.

'Je veux vivre dans le rêve' is sort of how I feel about the next four years.

The next live in HD productions will be Rusalka February 25, Traviata March 11, and Idomeneo March 25.

related discussion: Der Goße Scwarze Vogel V - #253

R.I.P. Nicolai Gedda and Roberta Peters.

Wie traurig. :( Aber wenigstens haben beide ein schönes hohes Alter erreicht.) Musste neulich noch an Gedda denken.

Passt auch hier her 

Hier noch ein Link zu einer Zauberflöte von 1971 mit Nicolai Gedda als Tamino, inszeniert von Peter Ustinov, Staatsoper Hamburg, dirigiert von Horst Stein. Ich habe mir die Aufnahme schon vor Jahr & Tag gesaugt.

Ich dachte, ich hätte es hier schon gepostet: in Lübeck gibt es einen wunderbar gesungenen Attila - die Inszenierung ist eine Katastrophe, aber hervorragende Sänger: http://www.theaterluebeck.de/index.php?seid=1...

Elusive, or just lazy?

This NY Times article about Jonas Kaufmann suggests that he can't be bothered to take part in rehearsals overseas. What a sensitive plant.

___________________

'A Tenor in Demand, But Elusive'
3/11/17

In 2015, he canceled a pair of sold-out performances of “Carmen” at the Metropolitan Opera, to which scalpers were selling tickets for nearly $1,000 apiece. Last season, he withdrew from a new Met production of “Manon Lescaut” mounted with him in mind, telling his fans on Facebook that “only illness would prevent me from coming to you.” This season, he canceled a series of high-profile appearances across Europe, citing a burst blood vessel on a vocal cord.
And on March 3, not long after his return to the stage, he stunned the opera world by announcing that he would not appear in the Met’s highly anticipated new production of “Tosca” next season, just weeks after the company had announced it. ...
Fans around the world can expect to see even less of him in the years to come. Mr. Kaufmann, who separated from his wife in 2014, has three children and lives in Germany, said in a brief written statement that he plans to limit his future engagements outside Europe to two weeks or less so he can spend more time with his family.
“Any operatic contract which I accept in Europe still allows me the possibility to be with my family at least for a day or two each week,” Mr. Kaufmann said. “This is unfortunately not the case once traveling further away from Europe.” ...
Rehearsal time can be a stumbling block for booking some stars. ... At the Met, the top singer’s fee is $17,000 a performance, but singers earn far less for rehearsals — only about $2,000 a week, depending on their seniority. ...
https://www.nytimes.com/2017/03/08/arts/music...

____________________

How disappointing. I find it hard to take that explanation at face value, when he must know that audiences everywhere would love to hear him sing, in a field with a calendar that's filled years in advance and a limited lifetime window of peak performance. Two weeks a year outside Europe? Does he want hardship pay for venturing into the wild uncivilized hinterlands (e.g., New York City), or what?

But who ever knows what's at stake behind the scenes. As audience members, we can only speculate, unless they choose to be honest with us. It's understandable that they value their privacy, if sad that they snub their fans.

In any case, let us think kind thoughts not only of him, but especially of Dmitri Hvorostovsky, for whom I continue to cross all possible fingers. A brain tumor is surely a more serious excuse, and I wish he had never had to make it.

Today is the next 'Live in HD' performance from the Metropolitan Opera in New York City, in cinemas worldwide.

https://www.metopera.org/Season/In-Cinemas/Th...

Tchaikovsky
Eugene Onegin
Saturday, April 22
12:55 Eastern (18:55 MEZ, 17:55 GMT; 11:55 Central, 9:55 Pacific)
Robin Ticciati; Anna Netrebko, Peter Mattei
Host: Renee Fleming
3 hrs 55 min

https://www.metopera.org/metoperafiles/season...


Dmitri Hvorostovsky was originally scheduled to sing. Fortunately, opera fans can still see him and Renee Fleming in the 2013 live in HD production.

https://www.metoperashop.org/shop/eugene-oneg...

I'm sure there will be many warm thoughts and good wishes sent his way during the performance tomorrow, and throughout the season.



The last 'Live in HD' broadcast of the season will be Der Rosenkavalier, May 13, with Renee Fleming as the Marschallin, Elina Garanča as Octavian, Erin Morley as Sophie, Matthew Polenzani as the singer, Marcus Brück as Faninal, and Günther Groissbock as Ochs. Very possibly worth marking your calendar now. (-:

Saturday 29th April, live from the Met (with Michael Volle - all details via BBC link)

The Metropolitan Opera is presenting the American premiere of a new opera with a story based on a film by Luis Buñuel, live in HD in cinemas worldwide, conducted by the composer, in a co-production that has already appeared in Salzburg and at Covent Garden.

Saturday, November 18
The Exterminating Angel
by Thomas Adès
12:55 pm ET
18:55 MEZ

https://en.wikipedia.org/wiki/The_Exterminati...
https://www.nytimes.com/2017/11/07/arts/music...
http://www.metopera.org/Season/2017-18-Season...
https://cinemark.com/met-opera-the-exterminat...

The Met lists the run time as 2 1/2 hours, Cinemark as 3 1/2 hours -- who knows.



Met fans may also want to mark their calendars for the opening of the radio broadcast season, with a perennial concert favorite (also a favorite of my mother's and mine).

Saturday, December 2
Verdi Requiem
1 pm ET
19:00 MEZ
James Levine, conductor
Stoyanova, Semenchuk, Antonenko, Furlanetto

I hope Levine feels well enough to conduct.

—> Adès's

Hi, Jenna, nice to see you around. I confess I didn't actually go, I watched soccer instead. But my mom went and didn't much care for it; she found the ultra-high soprano's voice a bit jarring, as well as the whole plot, which she said was just weird. Her review in a nutshell was 'I don't ever need to see that again.' (-: Of course she's of the generation who like their opera more traditional, but then again, many of them are the fans who still support opera the most. Neither us is a film buff, so the Buñuel connection didn't mean anything to us. She has actually liked other modern operas, so it's not that new music is an automatic turnoff. But she likes to have some sort of emotional connection to something meaningful, which she apparently didn't get from this.

I've read, though, that Adès has written some good choral pieces, so maybe I would like him better in that format.

Dmitri Hvorostovsky ist leider verstorben. :(

Ich dachte, an der Wiener Staatsoper würden sie sich mit dem Rosenkavalier auskennen. Aber von wegen. Ein Sänger namens Peter Rose singt nicht etwa, wie sein Name vermuten ließe, den Titelhelden, sondern den Baron Ochs auf Lerchenau. Den Bock zum Gärtner gemacht nenne ich das, bzw. die Rose zum Ochsen!

Ein Ausflug ins Sprechtheater: das Berliner Ensemble führt von Euripides 'Medea' auf - mit Kinderbetreuung!

How is it that we have hardly written anything in this thread since the year Hvorostovsky died?

Maybe it's that so much of the news since then has been about discouraging things like accusations of sexual harassment and abuse, from James Levine to David Daniels and beyond. But the good news is that opera does still go on, regardless.

At the Met, the exciting new Ring production with the expensive, impressive Robert Lepage set is back in the news, and it's live in HD in cinemas tomorrow. The reviews of the singers like Christine Goerke have been generally very positive, and even if the critics still fuss that the daunting set seems to inhibit the acting, it's surely still one of the high points of the season. The live opera movies are really an experience not to be missed. (And there's usually a slightly less expensive reshowing midweek, maybe Wednesday night.)

The start time is an hour earlier than usual because the run time is long, and apparently Europe is not yet on summer time? Ohne Gewähr ...

________________

Live in HD

Wagner
Die Walküre
Saturday, March 30

12 pm US Eastern (11 am US Central, 10 am US Pacific;
2 pm South Amer., 4 pm UK, 5 pm Mitteleuropa?)
approx. 5 h 20 min

Jordan; Goerke, Westbroek, Barton, Skelton, Grimsley, Groissböck

https://www.metopera.org/Season/In-Cinemas/

I could have sworn that I had once had a recording of Zauberflöte with Gruberová as the Queen of the Night, maybe on cassette, and it was lovely. With Ileana Cotrubas as Pamina, no less beautiful, and Fritz Wunderlich, 'Dies Bildnis ist bezaubernd schön' ... *inerinnerungschwelg*

But apparently my memory is utterly wrong and I must have cobbled that entire fantasy together out of whole cloth, based on who knows what. Peter Schreier instead? Bellydancer or Sachs or mbshu or someone will probably be able to set me straight.

And apparently Gruberová has in recent years been bidding farewell to several venues one after the other. And why not. Leb wohl, leb wohl.

Have any of you had those kinds of deceptive memories, or is it just me?

Moving onward: I'm not a huge operetta fan or Wagner fan, so I had never even heard of this Austrian tenor who switched from operetta to Wagner and lightly edited his name in early middle age, but perhaps some of you are familiar with him and might appreciate this recent recognition in New York.

https://www.nytimes.com/2019/04/26/arts/music...

Just to cross-reference eric's link to a NY Times article on seat-back subtitles at the Met:

related discussion: translating subtitles at the opera

I can also mention that next weekend is the opening of the Met season in cinemas worldwide. It's the familiar Zeffirelli production, but Turandot could be a good introduction to opera for anyone who is curious about the genre, with beautiful arias including the famous 'Nessun dorma.'

Live in HD

Puccini
Turandot
Saturday, October 12
12:55 pm US Eastern time
approx. 3 hrs. 15 min.
Nézet-Séguin; Goerke, Buratto, Aronica, Morris

https://www.metopera.org/Season/In-Cinemas/
https://www.fathomevents.com/series/the-met-l...

I don't know why the radio season doesn't start until December. Anyway, the radio broadcast of the same opera will be April 25 next year, with Nina Stemme.

*bump*

It's not too late to catch the first opera of the Met's new 'Live in HD' season, 'Turandot,' starting 8 hours from now in a cinema near you.



For anyone catching up, there have also been two recent deaths in the opera world. R.I.P. Jessye Norman and Marcello Giordani.

related discussion: Der Goße Scwarze Vogel VIII - #252

The Met's 'Live in HD' season continues.

Massenet
Manon
Saturday, October 26
12:55 pm US Eastern time
approx. 4 hrs. 5 min.
Benini; Oropesa, Fabiano

https://www.metopera.org/Season/In-Cinemas/

Thanks for the reminder about Rosenkavalier. Its music is so gorgeous.

This week the Met broadcast is not only on radio but also live in HD in cinemas. And it's in German again.

That's the good news. The bad news is that it's Wozzeck. /-;

Berg
Wozzeck
Saturday, January 11
12:55 pm US Eastern time
approx. 1 hr. 50 min.
Nézet-Séguin; van den Heever, Mattei, Siegel, Van Horn, Ventris

https://www.metopera.org/season/in-cinemas/20...
https://en.wikipedia.org/wiki/Wozzeck

Probably all of you who like opera and live in Germany have already heard a lot about it, but this article about the inefficiencies and delays in the renovation of the Cologne opera house was the first I was even aware of the project. (I didn't even know Cologne had an opera company, I don't think.)

https://www.nytimes.com/2020/01/10/arts/music...

The reporter, Catherine Hickley, makes some interesting points about why delays and cost overruns seem endemic among state-financed construction projects in Germany, not unlike the Berlin airport.

We in the USA are just astonished at a country that still provides so much public funding for the fine arts, which we can only dream of.

Oh, mbshu, thanks. For those who may have missed the other thread, there have actually been two recent deaths in the opera world, the soprano Edita Gruberová yesterday that you mention (evidently too recently for obits to appear), and the composer Carlisle Floyd.

The Met's 'Live in HD' season actually began a couple of weeks ago with 'Boris Godunov,' but we missed it.

This coming Saturday, however, is a chance to see history made: an opera new to the Met, by film composer Terence Blanchard, with a libretto based on the wrenching memoir by New York Times columnist Charles Blow, about his very difficult childhood and youth in Louisiana. The reviews have been very positive, not only because there is a lot of goodwill toward the Met for (finally) featuring a black composer telling the story of a black writer. My mom is reading the book and is impressed, though much of the story is grim.

Terence Blanchard
Fire Shut Up in My Bones
Saturday, October 23
12:55 pm US Eastern time (18:55 MEZ)
approx. 2 hrs. 45 min.
Nézet-Séguin; Liverman, Blue, Moore

https://www.metopera.org/Season/In-Cinemas/
https://www.metopera.org/season/2021-22-seaso...

https://time.com/6101886/terence-blanchard-in...
https://www.nytimes.com/2021/10/05/arts/music...
https://www.nytimes.com/2019/06/16/arts/music...
http://www.terenceblanchard.com/

https://www.nytimes.com/2021/09/29/opinion/me...
https://www.nytimes.com/2014/10/05/books/revi...
https://www.goodreads.com/book/show/20256590-...
https://en.wikipedia.org/wiki/Charles_M._Blow
https://www.c-span.org/video/?321983-3/fire-s...
https://observer.com/2014/09/new-york-times-o...

https://www.cineplex.de/film/met-opera-2021-2...
https://m.mupa.hu/program/komolyzene-opera-sz...

The Met radio broadcasts will begin December 4 with the premiere of a new 'Eurydice' by American composer Matthew Aucoin, which will also be the only other live-in-HD movie broadcast before the end of the year.

*edit*

One more article, by the black linguistics professor John McWhorter, recommending not only this opera but also others.

_____________

Go See These Black Operas — Several Times ...
In one of my first newsletters, I discussed an opera about Black people written by white men
( https://www.nytimes.com/2021/08/20/opinion/bl... , 'Blues Opera' by Harold Arlen and Johnny Mercer)
and suggested that we attend, as well, to operas written by Black people. I’ve experienced two of them lately. They, like “Blues Opera,” put me in mind of our current discussion about cultural appropriation — but not in the way some might think.
I refer to Terence Blanchard’s music for the Metropolitan Opera’s premiere piece of the season, the new “Fire Shut Up in My Bones,” and “Highway 1, U.S.A.” by William Grant Still — the “dean” of Black classical composers — which the Opera Theatre of Saint Louis streamed until a few weeks ago.
Both operas are couched in the lush, and even dense, language of 20th-century modern opera. With busy, intricate scoring for a classical orchestra, the harmonic language in both pieces takes us, of course, far beyond the ordinary I-IV-V kinds of progressions of popular song, and beyond that, both challenge their audiences by withholding the easy pleasures of celebrated, hummable arias such as “La donna è mobile” from “Rigoletto.”
Instead, they require their audiences to adjust to Black American characters, leading contemporary, everyday lives, who sing in a musical language developed mainly by Europeans. Both pieces seek to take classical music a step beyond what sits most easily on the ear — in relative disregard of whether today’s listeners find it relatable. It’s bold, but the results leave me with mixed feelings.
https://www.nytimes.com/2021/10/19/opinion/bl...